П. Бучкин (1886-1965г.). " Девушка в платке".

П. Бучкин (1886-1965г.). " Девушка в платке".

40-28 см, изображение 48-35 см. Работа представлена в оформленном виде - рама, паспорту, подпись внизу .1921 г. Тушь, акварель, белила. Работа экспонировалась на выставке в музее Академии художеств май 2024 г. и была опубликована в книге о творчестве художника "Многогранный талант"стр. 171.

Пётр Дмитриевич Бучкин (22 января 1886, Софроново, Тверская губерния — 21 июня 1965, Ленинград) — русский и советский художник, живописец, график, иллюстратор, педагог, профессор ЛИЖСА имени И.Репина и ЛВХПУ имени В. И. Мухиной, Заслуженный деятель искусств РСФСР, член Ленинградской организации Союза художников РСФСР.

Пётр Дмитриевич Бучкин родился в деревне Софроново Тверской губернии. Первые уроки рисования будущий художник получил в Угличе у местных иконописцев. Учился в Центральном училище технического рисования А. Л. Штиглица у Н. А. Кошелева. В 1912 году окончил Высшее художественное училище по мастерской профессора Василия Матэ с присвоением звания художника с правом преподавания в учебных заведениях. В качестве пенсионера Академии художеств в 1912–1914 годах посетил Италию, Францию, Германию, Испанию и другие страны. 

Пётр Дмитриевич Бучкин родился 22 января 1886 года в деревне Софроново Тверской губернии в простой крестьянской семье, далекой от искусства. Родители Петра работали на земле, жили бедно, с трудом сводя концы с концами. Когда ему исполнилось пять лет, семья в поисках лучшей доли перебралась в древний волжский город Углич, где глава семейства смог найти работу, позволявшую содержать семью. 

В Угличе прошло детство Петра Бучкина. В этом городе все дышало древнерусской историей, которой местные жители очень гордились. По одной из версий, мать первого царя династии Романовых боярыня Ксения Шестова родилась и выросла именно в Угличе. В 1628 году в память о погибших угличанах от польско-литовских интервентов был построен храм Успения Пресвятой Богородицы Алексеевского монастыря. Также от пожилых к молодым передавались были и небылицы, связанные с таинственной гибелью в Угличе младшего сына Ивана Грозного Дмитрия. 

Именно в Угличе Пётр Бучкин увлекся рисованием, когда начал свое обучение в трехклассном местном городском училище у П. А. Критского. Родители мальчика поначалу с удивлением отнеслись к увлечению сына, но препятствовать ему не стали, видя, с каким желанием и мастерством Пётр изображал окружающие предметы. Первыми учителями юного художника стали известный ярославский художник-иконописец Василий Михайлович Клевцов (1865–1915), долгое время работавший в Угличе, и местный художник-иконописец Яков Ильич Богомаз (1870–1919). 

Пётр Бучкин решил стать профессиональным художником, а для этого надо было учиться, и в 1899 году он отправляется в столицу, где поступает в Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. Пять долгих лет продолжалось обучение у замечательных педагогов того времени: Александра Никаноровича Новоскольцева (1853–1919) –– известного русского художника, академика исторической живописи Императорской Академии художеств, Альфреда Александровича Парланда (1842–1919) –– выдающегося русского архитектора, автора петербургского собора Воскресения Христова «на крови», Василия Евмениевича Савинского (1959–1937) –– известного русского живописца, графика, профессора и действительного члена ИАХ и Василия Васильевича Матэ (1856–1917) –– замечательного русского художника, рисовальщика, гравёра, академика и действительного члена ИАХ.

В 1904 году после окончания училища Бучкин продолжил свое обучение в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при Императорской Академии художеств. Здесь его педагогами стали российский скульптор, действительный член Императорской Академии художеств Гуго Робертович Залеман (1859–1919), известный польский живописец, преподававший в те годы в ИАХ Ян Францевич Ционглинский (1858–1912), известный художник-живописец, монументалист — автор нескольких знаменитых батальных панорам: «Штурм аула Ахульго», «Оборона Севастополя» и «Бородинская битва», руководитель батальной мастерской ИАХ Франц Алексеевич Рубо (1857–1928) и выдающийся русский художник, мастер исторической, жанровой и портретной живописи, академик ИАХ Павел Петрович Чистяков (1832–1919). Учеба в ВХУ была успешной. Педагоги отмечали успехи Бучкина, нередко ставя его в пример, и в 1912 году он оканчивает Высшее художественное училище по мастерской уже знакомого ему профессора Василия Матэ с присвоением звания художника и с правом преподавания в учебных заведениях, а за серию офортов недавний студент получил еще и право на пенсионерскую поездку за границу. В 1913–1914 годах в качестве пенсионера ИАХ Пётр Дмитриевич посетил Германию, Францию, Италию. В Париже Бучкин посещал занятия в частной художественной школе, основанной итальянским скульптором Филиппо Коларосси, занимаясь у Б. Нодена. После возвращения в Россию Пётр Бучкин остался жить и работать в столице. Писал портреты, жанровые картины, пейзажи, иллюстрировал журналы и книги. Работал в технике акварели, рисунка карандашом и сангиной, пастели, офорта, масляной и темперной живописи. Революцию Пётр Дмитриевич встретил восторженно. В 1917 году был призван в армию, служил на Балтийском флоте в команде комендоров дивизиона подводных лодок Балтийского флота. В 1921 году демобилизовался. В том же году выступил одним из организаторов издательства «Радуга» в Петрограде, в 1921–1930 годах заведовал его художественно-технической редакцией. Все эти годы активно занимался творчеством. Репродуцировал свои работы (преимущественно портреты) в журналах «Нива», «Огонёк», «Солнце России», «Зритель».

Начиная с 1912 года Бучкин активно участвовал в различных художественных выставках. Был членом и экспонентом Общества русских акварелистов (1907–1918), Московского товарищества художников (1912), Общества художников имени А. И. Куинджи (1914–1930), Товарищества художников (1916–1922), ТПХВ (1917), Общины художников (1921–1922). В 1917 году Пётр Дмитриевич был удостоен премии имени А. И. Куинджи за акварели «Перед зеркалом», «Портрет исполнителя народных песен Мезенцова». Участвовал в международной книжной выставке во Флоренции (1922), юбилейной выставке изобразительных искусств в Ленинграде (1927) и других. 

В середине 1930-х годов Бучкин в составе группы художников совершил ряд творческих командировок: посещал социалистические стройки, колхозы, части Красной Армии. В 1935 вместе с группой товарищей по цеху совершил плавание по Волге, во время которого написал множество эскизов и этюдов. Бучкин был членом Ленинградского союза советских художников (ЛССХ) с 1932 года. 

В 1936 году в жизни Петра Бучкина начался этап преподавательской деятельности. В 1936–1940 годах он преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры Всероссийской Академии художеств, являясь профессором кафедры рисунка (1937). В 1940 году по ложному доносу был арестован и сослан в Сибирь, куда за ним поехала и его семья –– жена и маленький сын Дима. И неизвестно, чем бы все это закончилось, если бы не его величество случай: по заказу начальника лагеря Бучкин не нарисовал бы портрет И. В. Сталина. 22 июня 1941 года Пётр Бучкин встретил в Ленинграде. Пережил первую, самую тяжелую блокадную зиму. По Дороге жизни в тяжелом состоянии был вывезен в Углич, где продолжал писать виды своего любимого города. После войны вернулся в Ленинград и в 1947–1965 годах преподавал в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной, являясь профессором и заведующим кафедрой монументально-декоративной живописи. В 1956 году Пётр Бучкин был удостоен звания заслуженного деятеля искусств РСФСР. Он автор книги «О том, что в памяти. Записки художника» (Л., 1962).

Будучи талантливым рисовальщиком и портретистом, Пётр Бучкин свободно владел разнообразными приемами живописной разработки темы, определяя их выбор исключительно жанровой принадлежностью произведения, интересом к раскрытию внутреннего содержания образа. Среди созданных им произведений прежде всего обращают на себя внимание картины «На Волге. Купальщицы», (1922), «Осенняя путина» (1931), «Всероссийский праздник труда 1 мая 1920 года» (1935), «Портрет народного артиста СССР П. З. Андреева» (1935), «Подпольное собрание» (1937), «Задание на полёт» (1938), «Выступление В. И. Ленина на Апрельской конференции» (1939), «Урожай» (1951), «Портрет жены» (1956), «Хлеборобы», «Портрет художника Н. Е. Тимкова» «Портрет художника П. Васильева», «Портрет киноактрисы А. Завьяловой» (все 1960), «Песня» (1961), «После операции» (1964).

«Ленин на Апрельской конференции РСДРП(б)», 1939 год, холст, масло, Государственная Третьяковская галерея, Москва. Наибольшую известность художнику принесли портреты деятелей культуры и искусства. Писал он с натуры Владимира Ленина, Фёдора Шаляпина. В 1989–1992 годах, уже после смерти художника, его работы с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи L’ Ecole de Leningrad и других во Франции. 

Пётр Дмитриевич Бучкин скончался в Ленинграде 21 июня 1965 года на восьмидесятом году жизни. Был похоронен на Богословском кладбище. 

Некоторые выставки с участием Петра Бучкина:

1922 год (Петроград): Пятая выставка «Общины художников» в залах Общества поощрения художеств.

1927 год (Ленинград): Выставка картин «Общества имени А. И. Куинджи» в залах Общества поощрения художеств.

1927 год (Ленинград): Юбилейная выставка изобразительных искусств в залах Академии художеств.

1928 год (Ленинград): Выставка картин «Общества имени А. И. Куинджи» в залах Общества поощрения художеств.

1931 год (Москва): Первая выставка общества «Союз Советских художников» в залах товарищества «Художник».

1933 год (Москва): Художественная выставка «Пятнадцать лет Рабоче-крестьянской Красной Армии».

1933 год (Ленинград): Художественная выставка «Пятнадцать лет Рабоче-крестьянской Красной Армии» в залах Русского музея.

1934 год (Ленинград): Художественная выставка «Женщина в социалистическом строительстве» в залах Русского музея.

1935 год (Ленинград): «Первая выставка ленинградских художников» в залах Русского музея.

1935 год (Москва): «Выставка картин ленинградских художников» в залах «Всекохудожника».

1951 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских художников 1951 года.

1956 год (Ленинград): Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1956 года.

1957 год (Ленинград): 1917—1957. Выставка произведений ленинградских художников 1957 года.

1957 год (Москва): Всесоюзная художественная выставка, посвящённая 40-летию Великой Октябрьской социалистической революции.

1960 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских художников в Государственном Русском музее.

1960 год (Москва): Советская Россия. Республиканская художественная выставка 1960 года.

1961 год (Ленинград): Выставка произведений ленинградских художников 1961 года.

1964 год (Ленинград): Ленинград. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1964 года.

1976 год (Москва): Изобразительное искусство Ленинграда. Ретроспективная выставка произведений ленинградских художников.

Февраль 1991 года (Париж): Выставка «Русские художники».

1994 год (Санкт-Петербург): Выставка «Ленинградские художники. Живопись 1950-1980 годов» в залах Санкт-Петербургского Союза художников.

1995 года (Санкт-Петербург): Выставка «Лирика в произведениях художников военного поколения. Живопись. Графика» в Мемориальном музее Н. А. Некрасова.

1997 год (Санкт-Петербург): Выставка «Связь времён. 1932—1997. Художники — члены Санкт-Петербургского Союза художников России. К 65-летию Санкт-Петербургского Союза художников» в ЦВЗ «Манеж».