Аукцион Bidspirit | [редкий каталог выставки 1988 года]

[редкий каталог выставки 1988 года] Искусство и революция: русское и советское искусство 1910-1932 гг. - Вена, 1988 304 с., илл., 27,8 х 21,2 см. В иллюстрированной обложке в отличном состоянии; незначительные потертости обложки. Октябрьская революция 1917 года повлияла не только на жизнь в стране в целом, но также и на искусство, которое, в свою очередь, влияло на революцию. Многие художники в то время верили, что искусство способно менять мир, и старались вносить свою лепту в перекраивание действительности. Особенно революция повлияла в те годы на кино. Кинопроизводство после октябрьского переворота национализировали, и это коренным образом изменило его судьбу в России. Его стали использовать в целях пропаганды. Большое место занимали так называемые агитфильмы, которые, подобно плакатам той поры, старались доходчиво разъяснить широким массам лозунги партии. Сейчас уже эти фильмы никто не помнит, однако именно в них тогдашние режиссёры отрабатывали приёмы воздействия на зрителей. Лучшие агитфильмы отличались лаконичностью и острой публицистичностью. Одним из первых выдающихся советских режиссёров стал Сергей Эйзенштейн. Созданный им в 1925 году «Броненосец Потёмкин» оказался большим событием в мировой культуре. В основу фильма лёг исторический факт – восстание матросов на царском броненосце, которое произошло летом 1905 года. Об этих достоверных событиях режиссёру удалось рассказать так, что они предстали перед зрителем как обобщённый образ революции, а из-за своей мощной агитационной силы картина была даже запрещена к показу во многих странах Запада. Потом, поверив во всесилие кинематографа, Сергей Михайлович выдвигает теорию «интеллектуального монтажа», согласно которой монтажными средствами можно выражать на экране отвлечённые понятия и идеи. В последующих фильмах режиссёра «Октябрь» и «Старое и новое» эта теория частично находила свою реализацию, однако эти творчески смелые картины не имели успеха «Броненосца Потёмкина». На литературу революция 1917 года тоже повлияла. В самостоятельное литературно-философское течение превратился в начале XX века символизм, который стал активно влиять на культурно-духовную жизнь России того времени.  К октябрьской революции поэты-символисты относились по-разному. Многие эмигрировали после октября 1917 года, другие же, как, например, Блок и Брюсов, восприняли революцию как реализацию своей мечты о смене форм культуры и быта. Последняя яркая вспышка активности русских символистов была связана именно с днями октябрьской революции. Поэты той поры стремились соединить символизм и революцию, а вершиной их поисков стала поэма Блока «Двенадцать», которая позднее легла уже у истоков советской поэзии. Однако сильнее всего в годы революции в России проявил себя авангардизм. В русской поэзии он был представлен творчеством футуристов.  Футуристы стремились создать искусство будущего, декларировали отрицание традиционной культуры и культивировали урбанизм – эстетику машинной индустриализации и большого города. Для этого они разрушали естественный в поэзии язык и переплетали документальный материал с фантастикой. Примером могут послужить их бунтарские «зауми». Стараясь вынести искусство на улицу, в толпу, футуристы протестовали против буржуазных стереотипов, отражали психологию городских низов и анархический бунт тогдашнего люмпен-пролетариата. Отсюда была их огрубленная лексика «человека улицы» и демонстративное соединение высокого и низкого городского бытия. Октябрьскую революцию большинство футуристов приветствовали как шаг к новому будущему, к которому они же сами и стремились. Самым известным поэтом-футуристом той поры сейчас является Владимир Маяковский. Для изобразительного искусства революция также была бурным и продуктивным периодом. В то время возникло множество художественных объединений со своими манифестами, художники находились в творческом поиске.  Одним из таких объединений была АХРР – ассоциация художников революционной России, основанная в 1922 году. В её состав входили бывшие художники-передвижники. Как и в XIX веке, в революционные годы они устраивали тематические выставки на темы «Жизнь и быт рабочих», «Жизнь и быт Красной Армии» и т. д. Менее консервативных с точки зрения живописи взглядов придерживались ОСТ – общество художников-станковистов. Они поддерживали лозунг возрождения и развития станковой картины, однако ориентировались не на реализм, как АХРР, а на опыт современных им экспрессионистов. Из тем им была близка индустриализация, жизнь города и спорт. Авангардные направления в живописи в то время тоже развивались. Так, например, знаменитый «Чёрный квадрат» Малевича появился именно в эти годы. Эта картина была таким своеобразным живописным манифестом супрематизма – направления в авангардистском искусстве, созданного самим же Малевичем. Авангардизм в начале XX века получил своё бурное развитие почти во всех видах искусства.