Аукцион 26 Часть 1 Русский фарфор XIX-XX веков
от AW Auctions
7.6.23
г. Москва, 1-й Люсиновский переулок, 3Б (Доходный дом "Шервуд"), Россия

«Вы знаете, что моя фарфоровая болезнь дошла до крайних пределов. Во сне я вижу фарфоровые группы» — признавался в одном из своих писем Константин Андреевич Сомов, известный не только как художник и график, но и как страстный собиратель фарфора.


Коллекционирование фарфора в Европе, а затем и в России сформировалось в XVIII веке. Собирателями фарфоровых групп, статуэток, посуды были не только цари и царицы, императоры и императрицы, но и частные лица, которые на основе своей коллекционной страсти открывали заводы по производству фарфора и галереи по продаже изделий из «белого золота»


Так, например, известный коллекционер и меценат Николай Борисович Юсупов отошел от государственных дел и решил обосновать собственную художественную мастерскую по росписи фарфоровых изделий в 1818 году.


Во второй половине XIX века отскрываются в России частные фарфровые заводы, которые, отвечая вкусам и фарфоровой моде, создают изделия, в которых  сочетаются принципы высокого качества изготовления: фарфоровая маса высокого качества и тонкая и изящная надпись с декоративным орнаментом ручной работы. Подносные экзепляры посуды, вазы и фарфоровые группы работы масетров заводов М.С. Кузнецова и А. Попова по сей день пополняют лучше фарфоровые коллекции.


Фарфоровая мода менялась сквозь столетия, однако жила своей отдельной, обособленной жизнью. Одни коллекционеры всю свою жизнь собирают редкие советские фигурки эпохи агитационного фарфора в СССР, другие — не могут представить свою жизнь без изящной росписи изделий Императорского фарфорового завода, третьи — восторгаются простыми, но в то же время яркими и самобытными росписями частных фарфоровых заводов в России. Объединяет коллекционеров необъяснимая тяга к хрупким и невероятно красивым изделиям, в которых застыла эпоха, время и чудо.

Далее
Аукцион закончен

ЛОТ 25:

Статуэтка «Выпившие мужики», Завод Гарднера, 1900-е по модели 1870-х

Продан за: 260 000p
Стартовая цена:
1 000 p
Комиссия аукционного дома: 20% Далее
теги: ДПИ

Статуэтка «Выпившие мужики», Завод Гарднера, 1900-е по модели 1870-х

бисквит, полихромная роспись, роспись флюсовыми красками.


Высота 24 см, размер основания  20 х 10,5 см.
Марка: красная печатью «Фабрик. Гарднеръ в Москве» под двуглавым орлом, номер модели «42/8». Герб Гарднеръ с цифрой «8» в тесте

Скульптура в хорошем состоянии. Старый скол на фиолетовой рубахе сзади, реставрация руки.

Вариант опубликован в книге:
«Гарднер: фарфоровая пластика из частных коллекций и музеев Москвы», Москва, 2002, стр. 150. № 83.

Завод просуществовал под именем «Гарднера» до 1892 года, когда он был продан М. С. Кузнецову, и вошел в состав товарищества М. С. Кузнецова. Еще в XVIII веке продукция завода Ф. Я. Гарднера успешно конкурировала с дорогими изделиями Невской порцелиновой мануфактуры, которая при Екатерине II получила название Императорского фарфорового завода. К началу XIX столетия управление заводом перешло к вдове Ф. Ф. Гарднера. С 1812 года владельцами Вербилок числились сыновья С. А. Гарднер А. Ф. и П. Ф. Гарднеры, которые постепенно восстановили и укрепили фабрику. Производство фарфора начало расширяться, количество рабочих на предприятиях увеличилось. В конце 1920-х гг. гарднеровская фабрика снабжала своими изделиями не только внутренний рынок, но и работала на экспорт.

В фарфоровую моду второй половины XIX века вошли деревенские городские сюжеты. Бытовые, уличные сценки, в которых участвовали ремесленники, разносчики, дворники, водовозы, трубочисты и другой простой люд. Различные семейные ситуации, нравы, обычаи простого народа. Персонажи скульптур работали и отдыхали; пели, пили и плясали; гуляли с детьми, показались абсолютно все стороны жизни. Фантазии авторов не было предела.
Крестьянский быт и городская тематика сменили европейских путти, костюмированных героев и галантные сцены. Пришла мода на отечественную натуральность в фарфоре. Предприятие Гарднера было самым известным и крупным среди частных мануфактур выпускавших жанровые фарфоровые статуэтки народной тематики. Эта тематика настолько прижилась, что уличные, городские типы и крестьянские зарисовки в фарфоре и фаянсе были популярны вплоть до середины 1930‐х годов уже Советской России.