Дорогие друзья!
Мы видим и ценим ваш интерес к редким изданиям по искусству, аукционным и выставочным каталогам, и при подготовке торгов скрупулезно подходим к выбору представляемых лотов.
Однако мы хотим меняться к лучшему, и поэтому для нас важно пересматривать форматы нашей работы. Некоторое время назад наша команда пришла к выводу о необходимости еще более тщательного отбора, что в конечном итоге привело нас к решению сфокусироваться на наших флагманских торгах серии «Библиотека коллекционера…»*, исключительных собраниях и других категориях коллекционирования.
При подготовке нашего последнего, четырехдневного книжного безлимита мы вложили огромное количество сил, а еще – установили стартовую цену в 1 рубль, чтоб каждый желающий смог приобрести издания, которые вряд ли снова появятся на наших торгах.
О самых интересных лотах первого дня рассказываем в нашем гайде.
Анне Остроумовой-Лебедевой (1871 – 1955) принадлежала главная роль в деле возрождения в России станковой гравюры на дереве как самостоятельного вида творчества, который до того существовал исключительно в качестве техники репродукции.
Будучи великолепно образованной специалисткой, она выработала свои приемы обобщения формы и цвета, в последствии усвоенные многими другими художниками.
Излюбленной темой ее творчества был Санкт-Петербург, но запечатленными на ее работах остались и места из ее многочисленных поездок по Европе и Российской Империи: Италия, Франция, Крым, Азербайджан. Она создавала лаконичные по средствам выразительности, но непревзойденные по своей детализированности и атмосфере пейзажи, растиражированные и по сей день.
В качестве живописца Остроумова-Лебедева не могла работать масляными красками, потому что их запах вызывал у нее приступы астмы. Но она в совершенстве овладела трудной и капризной техникой живописи акварелью и занималась ею всю жизнь, создавая превосходные пейзажи и портреты.
В альбоме «Графика А. П. Остроумовой-Лебедевой. Гравюра и акварель» (Лот 207) представлено более 100 репродукций работ художницы, называемой «звездой первой величины» среди граверов России первой половины XX века.
Илья Иванович Машков (1881 – 1944) – один из основателей и участников художественного объединения «Бубновый валет» и Общества московских художников. Машков входил в состав объединения «Мир искусства» и общества «Московские живописцы», в период 1924 – 1928 был членом Ассоциации художников Революционной России, в 1928 году получил звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР.
«… чувствуется радость дикаря, который впервые видит вот это, » – писал о его творчестве один из современников.
Действительно, в живописи Машкова угадывается некое дикарство, но дикарство не в смысле агрессии или варварства, а в смысле восторга, не отфильтрованного взрыва красок и впечатления. Яркие пейзажи, сочные натюрморты, колоритные женщины – самое главное свойство его стиля заключается в том, что зритель способен почувствовать предмет изображения, гиперболизированного и экспрессивного, тяготеющего к фовизму.
Альбом «Илья Машков. Избранные произведения» (Лот 105) сосредоточен, как ясно из названия, на лучших из лучших вещей, что выходили из-под руки живописца, и дает великолепный срез работ, погружающих в его пестрое, выразительное видение.
Мир коллекционирования, пожалуй, не менее значим для мира искусства, чем оно само – для себя. По крайней мере в силу того, что коллекционерские инвестиции (как финансовые, так и моральные), помогают миру искусства поддерживать жизнедеятельность, пусть об этике этого замкнутого круга можно долго спорить.
Мы уже упоминали в своих материалах о том, что российский рынок коллекционирования, в силу исторических предпосылок, имеет свои специфические особенности и свою отличную от прочих внутреннюю жизнь, и ее освещение для нас не менее интересно, чем жизнь рынка международного.
«Среди коллекционеров» (Лот 9) – журнал (ежемесячник собирательства), издававшийся одноименным издательством под руководством Ивана Ивановича Лазаревского в 1921 – 1924 годах в Москве. В эти тяжелые для страны годы это был практически единственный периодический журнал, посвящённый искусству и коллекционированию.
Всего за неполные четыре года существования было выпущено 48 номеров в 29 оригинально оформленных обложках. Постоянные рубрики журнала освещали вопросы коллекционирования предметов искусства и художественной старины.
В 1992 году Общество коллекционеров России решило возобновить издание журнала «Среди коллекционеров», но состоялся только один выпуск.
В конце 2010 года журнал был возобновлён одноимённым издательством. Периодическое издание выходило четыре раза в год на протяжении нескольких лет. AW Auctions представляет один из номеров этого перезапуска, посвященный, в частности, украинской керамике и подделкам фарфора.
Формирование вкусов на рынке искусства – увлекательная и многослойная тема, в которой сходятся как личные наблюдения, так и историко-экономические предпосылки.
«Вкусы и пристрастия современного художественного рынка России» Балдиной О. Д. – издание, посвященное именно этой теме, в российском контексте.
В нем рассказывается об особенностях становления и развития современного художественного рынка, освещается его роль в формировании вкусов людей, интересующихся живописью, графикой, скульптурой и декоративно-прикладным искусством, а также рассказывается о влиянии художественного рынка на творчество художников.
До встречи на аукционе!
*Обращаем ваше внимание на то, что «Библиотека коллекционера…» теперь будет проводиться четырежды в год: в феврале, марте, сентябре и декабре.
|
ЛОТ 39:
[государственная распродажа национальных сокровищ искусства России в 1917-1934 гг] Наше наследие №2 (20), 1991
далее...
|
|
|
Продан за: 1 300p
Стартовая цена:
1
p
Комиссия аукционного дома: 15%
Далее
|
[государственная распродажа национальных сокровищ искусства России в 1917-1934 гг] Наше наследие №2 (20), 1991
Издательство "Искусство", 1991
160 с., 21 х 27 cм.
Отличная коллекционная сохранность, небольшие типографские заломы по корешку на обложке. В издательской проиллюстрированной обложке.
Содержание номера:
- В. П. Нерознак. Обретение собственного имени. (Председатель Совета по топонимии СФК о возвращении исторических названий)
- Т. Алексушина. Новое о старинных портретах. (Портреты XVIII в. из Куйбышевского художественного музея (г. Самара): И. П. Аргунов, Д. Г. Левицкий, И.-Г. Ведекинд, Ф. С. Рокотов, П. Ротари и др.)
- Марк Кабаков. О судьбе Дома-музея Волошина
- 100 лет со дня рождения С. С. Прокофьева. ("По решению ЮНЕСКО, 1991 год объявлен годом Прокофьева")
- Вадим Гаевский. Бег Джульетты. (История постановки и искусствоведческий анализ балета С. С. Прокофьева "Ромео и Джульетта")
- Марина Сергеева. Потерянные россияне. (Выставка во ВГБИЛ "Русские в изгнании" по фотоматериалам Д. Вронской (Великобритания). Об изд. Д. Вронской и В. Чугуева "Биографический словарь Советского Союза: 1917-1988")
- Протоиерей Борис Старк. "Божьей волей воскресала…". Беседу вел А. Минеев. (Священник, сын адмирала Г. Старка, бывший эмигрант, о своей жизни в России и во Франции)
- Савелий Ямщиков. Начало культурного сотрудничества. (СФК и А/О "Раума-Репола" (Финляндия). Открытие галереи "Современные советские художники", Хельсинки)
- Эльвира Самецкая. Фарфоровая "Жар-птица". (Фарфоровая статуэтка скульптора Д. И. Иванова, "изображающая балерину Т. П. Карсавину в роли Жар-птицы в одноименном балете И. Ф. Стравинского". Дар СФК от В. В. и П. А. Щукиных)
- Александр Мосякин. Антикварный экспортный фонд : Антология документов и фактов. (Государственная распродажа национальных сокровищ искусства России в 1917-1934 гг. Экономические, культурные и моральные аспекты проблемы)
- Максим Ненарокомов. Кто следующий? (История похищенной коллекции нидерландской живописи семьи В. Е. и М. М. Магидсов)
- Владимир Трубецкой. Записки кирасира: Воспоминания. (Впервые публикуются военные мемуары, посвященные службе в Лейб-Гвардии Кирасирском Ее Величества полку в 1911-1912 гг.). Публикация В. П. Полыковской.
- Владимир Смоленский. А лира все звучит : Стихотворения. Публикация В. Леонидова. (Впервые в России 11 стихотворений русского поэта-эмигранта (1901-1961) из "Собрания стихотворений" (Париж, 1957) и сб. "Стихи" (Париж, 1963).
- Юрий Домбровский. Проза. Статьи. Письма. (Впервые: I. "Смуглая леди": предисловие к английскому изданию книги "Смуглая леди" (1969). II. Итальянцам о Шекспире - главные проблемы его жизни: предисловие к итальянскому изданию той же книги. III. Королева: глава из кн. "Смуглая леди", не вошедшая в окончательный текст. IV. Хризантемы на подзеркальнике: Рассказ. V. "Столько пережили, что бессмертны": 5 писем Ю. Домбровского к Л. Варпаховскому 1956-1958 гг. из архива семьи Варпаховских). Вступительная статья и публикация прозы и статей Г. Анисимова и М. Емцева. Публикация писем А. Л. Варпаховской. Предисловие и комментарии к письмам В. Врасской.
- Богдан-Игорь Антоныч. "Слова - что стрелы в небеса!" : Стихотворения. (Украинский "поэт драматической судьбы" (1909-1937). Вступительная статья М. Ильницкого. Перевод с украинского Н. Котенко. Публикация сопровождающих рисунков Г. Нарбута.
- Владимир Эрн. Письма о христианском Риме. Публикация В. Кейдана.
- Владимир Зелинский. Безмолвная тайна первохристианства. (Комментарий к произведению русского религиозного философа В. Эрна "Письма о христианском Риме")
- Д. Горбачев. На карте украинского авангарда. Предисловие М. Колесникова. (Украинские художники-новаторы (1910-1924).
- А. Богомазов. Живопись и элементы: Из трактата. (Впервые публикуются фрагменты вступления к неизданной кн. 1914 г. украинского художника по оригиналу из Государственного центрального архива-музея литературы и искусства УССР в Киеве). Публикация Д. Горбачева и М. Колесникова.
- В. Пальмов. Про мои работы. (Посмертно изданная статья украинского художника. Впервые: Нова генерацiя. - 1929. - № 8). Перевод с украинского и публикация М. Колесникова.
- Н. Мартынова. Фотограф из Вятки. (Крестьянская тема в творчестве С. А. Лобовикова (1870-1941).
- Е. Ополовникова. Якутский фон культуры. (Проблемы сохранения и возрождения культуры в Якутии)
- Валерий Дудаков. Русская Европа. (О работе русских художников в Европе и о выставке "Зарубежные работы художников России" (нач. XIX - первая треть XX в.) из частных собраний в Москве)
«Наше наследие» — советский, затем российский культурно-исторический журнал, основанный в 1988 году. Вдохновителем и идеологом издания был академик Дмитрий Сергеевич Лихачев.
Синтетический по жанрам и темам: представлены литература и философия; живопись и архитектура; театр и музыка. Стал первым в новой России журналом, сочетавшим серьёзное содержание, современный дизайн и образцовое полиграфическое исполнение. Главное направление издания — возвращение читателям работ забытых философов, литераторов, художников; публикация мемуаров, писем, архивных материалов по истории России и её культуре; рассказы о частных коллекциях произведений искусства, архитектурных памятниках, музейных запасниках, культуре российской провинции.
Продажи:
AW Auctions, 23 октября 2021, 120-летие искусства в медиа и книги по искусству без резерва (№6), лот 49 - 1200 рублей
