Аукцион Bidspirit | [работы из ГРМ и ГТГ

[работы из ГРМ и ГТГ на выставке] Футуризм: Один из «взрывных» авангардов - Париж: Центр Жоржа Помпиду, 2009 360 с., ил. 30 х 23,5 см. В иллюстрированной обложке. Хорошее состояние. В каталоге выставки 2009 года, прошедшей в парижском Центре Жоржа Помпиду, было представлено 122 произведения живописи и графики Делоне, Пикабиа, Северини, Пикассо, Карры, Леже. На выставку свои работы из собрания предоставили и Государственный Русский музей с Третьяковской галереей – «Человек + воздух + пространство» Л. Поповой, «Портрет художника Матюшина», «Авиатор», «Портрет Ивана Клюна» К. Малевича, «Озонатор» Ивана Клюна, «Велосипедист» Н. Гончаровой, «Город ночью» А. Экстер. Футуризм — течение авангардного искусства 1910-х – начала 1920-х годов, прежде всего в поэзии и живописи Италии и России. В «Манифесте футуризма», опубликованном в 1909 году итальянским поэтом Филиппо Маринетти подчёркивалось стремление поэтов и живописцев «отразить в своих картинах ускорение темпа жизни и индустриализацию среды как приметы новой эры». Отсюда название течения. Футуристы «с презрением отвергали прошлое, традиционную культуру во всех её проявлениях и воспевали будущее — наступающую эпоху индустриализма, техники, высоких скоростей и темпов жизни» Основоположниками футуризма в живописи и, отчасти в скульптуре, были итальянские художники Джакомо Балла, Умберто Боччони, Луиджи Руссоло, Карло Карра, Джино Северини. В 1912 году в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. Живопись футуризма складывалась под влиянием французского фовизма в отношении дерзости цветовых сочетаний и кубизма, у которого футуристы переняли принцип разложения формы на составляющие элементы. Но, в отличие от предыдущих течений французского постимпрессионизма, итальянские футуристы стремились использовать аналитический метод для создания новых форм, целостно выражающих динамику, экспрессию. Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны «энергические композиции», в которых фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются под острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, а скорость передаётся путём простого наложения последовательных фаз движения — так называемый «принцип симультанности». В России в изобразительном искусстве следует отметить кубофутуризм — направление, в котором в разное время работали такие художники, как К. Малевич, Д. Бурлюк, Н. Гончарова, О. Розанова, Л. Попова, Н. Удальцова, А. Экстер, А. Богомазов и другие. Кубофутуристы, совместив принципы футуризма и кубизма, вели издательскую и выставочную деятельность, провозглашая новые шаги к направлению беспредметности в искусстве и построению нового визуального языка. Издание на итальянском языке.