Изучение мастеров авангарда, модернизма и искусства второй половины ХХ века, тенденций, идей и техник этих направлений крайне важно для понимания трансформаций, произошедших в ту эпоху
Авангардисты, модернисты, постмодернисты и антимодернисты деконструировали, и перерабатывали багаж своих предшественников в мире искусства, совместив это с опытом жизни революционного века, и именно их труды дали мощнейший толчок трансформациям, сказавшимся на общественной мысли и творчестве. Благодаря творцам этих направлений, современное искусство приняло тот вид, который оно имеет сегодня
К нынешнему моменту по этим направлениям было выпущено огромное количество разного рода аналитических и иллюстративных трудов, однако, в силу многогранности, в силу сложнейшего переплетения идей и влияний, а также в силу того, что не о всех важнейших авангардистах возможно собрать достаточно данных, материалы оригинальные, по-настоящему заглядывающие в глубину этих движений, по-прежнему встречаются нечасто
Команда AW Auctions решила представить аукцион уникальных, редких изданий об авангарде и модерне, о мастерах, о малоизвестных, но важных персоналиях, а также о значимости направлений для истории искусства
|
ЛОТ 251:
Афиша к выставке «Железный путь» в Москве в 1991 году
далее...
|
|
|
Продан за: 1 000p
Стартовая цена:
100
p
Комиссия аукционного дома: 20%
Далее
|
Афиша к выставке «Железный путь» в Москве в 1991 году
61 х 44 см.
Хорошее состояние, незначительные надрывы и замятия.
Выставка «Железный путь» открылась в мае 1991 года и была разгромлена в августе 1991 года. В 1991 году Владимир Опара создал масштабную инсталляцию с одноименным выставке называнием, разместив внутри нее авангардную живопись Марлена Шпиндлера, Адольфа Гольдмана, Владимира Опара, Алексея Каменского, Андрея Гросицкого, Сергея Москвина и скульптуры Леонида Берлина. Помощь в подготовке проекта оказали Мария Валяева и Майя Опара.
Из статьи научного сотрудника Государственной Третьяковской галереи Марии Валяевой к буклету к выставке:
«Наша суровая, жалкая и до боли близкая сердцу реальность, для многих послужившая основой создания саркастического театрального действа, предстала перед художником в виде бесконечной железной дороги, по старым, тронутым ржавчиной рельсам которой проносятся составы, движутся люди без остановки и без цели. Одни видят из убогих вагонов с грязными окошками мелькающие мимо запыленные платформы, бесчисленные полустанки, заваленные обломками и мусором. Другие, обитающие на этих полустанках, равнодушно, с тоской взирают сквозь клубы поднятой колесами пыли на тяжелые грохочущие поезда – есть ли что-нибудь вокруг, кроме этих вагонов и полустанков, грохота, ржавого металла и мусора?
Этот мрачный образ вырос во всеобъемлющую метафору железного пути, простирающегося через всю Россию, пути самого русского сознания, вечно устремленного в даль, не ведающего рационально осмысленной цели, так редко в мучениях находящего свет и смысл. Символика пути была порождена комплексом впечатлений и переживаний. Это с детства знакомые реалии сибирских городов и городков, где Владимир Опара прожил 37 лет, острое ощущение сегодняшней жестокой перекройки действительности и человеческой психики, традиционнейший для отечественной культуры мотив реального и аллегорического движения, и, вероятно, многие другие импульсы, создавшие перед внутренним взором художника стройную концепцию будущего произведения.
Конкретно мысль заключалась в создании колоссальной инсталляции из металла, охватывающей пространство целого выставочного зала и выражающей идею железного пути. Замысел был подкреплен "материальной базой": в Железнодорожном районе Москвы, где в то время жил художник, находится целый ряд крупных предприятий и депо – там Опара и планировал собрать необходимый для инсталляции металл.
Принципиальным дополнением стало решение совместить с инсталляцией коллекцию живописных произведений крупнейших московских художников».
