Выставочный каталог – это общее информационное представление всей экспозиции, краткая читательская экскурсия, носитель основного посыла. Поэтому издание каталога для выставки – обязательный этап предвыставочной подготовки
Почему каталоги выставок занимают важное место в библиотеке коллекционера? Каталог анонсирует выставку, передает общую атмосферу и позволяет гостям оценить, насколько само мероприятие будет им интересно. Поэтому от внешнего вида и наполнения зависит успех организаторов. Помимо справочной информации об экспонатах и выставочной структуре, журнал должен содержать полезные для читателя сведения, например, исторические данные, краткие описания художественных течений, отраслевой анализ
Но самое главное – благодаря каталогам выставок коллекционер или же арт-эдвайзер смогут установить провенанс той или иной работы, а также смогут вдохновиться на собирательство новых отраслей в искусстве
На этом аукционе, предвосхищающем следующие наши торги – аукцион каталогов-резоне, можно приобрести избранные и редкие каталоги выставок, проходивших в СССР, Москве, Санкт-Петербурге – Ленинграде, разных городах России, а также в США, странах Европы и Азии с 1960-х по 2010-е годы. Это живопись старых мастеров, авангард, модернизм, предметы ДПИ, старые книги, графика, иконы, а также редкие книги, посвященные музейному менеджементу, истории выставок, редких таинственных коллекций
|
拍卖品 138:
[автограф художника] Владислав Зубарев: Скульптура, живопись, студия
更多...
|
|
|
|
[автограф художника] Владислав Зубарев: Скульптура, живопись, студия
М., 1990
54 с., ил., 26 х 20 см.
В иллюстрированной обложке. Хорошее состояние, незначительные замятия на обложке.
На обороте обложки автограф: «Танечке / с благодарностью / Владислав Зубарев»
Владислав Зубарев начинал свой творческий путь в знаменитой студии Элия Белютина «Новая реальность». Со своим учителем художник познакомился еще во время учебы в Московском текстильном институте на факультете прикладного искусства. С того момента он стал одним из самых активных участников студии, неизменно следуя всем наставлениям и словам Белютина.
Однако со временем художник отошел от аналитического и научного взгляда на искусство, свойственного кругу «Новой реальности» — ему был более близок подход, основанный на иррациональном и интуитивном действии. Поэтому вскоре пути Зубарева и Белютина окончательно разошлись, и уже в 1978 году художник покинул «Новую реальность». А вскоре, подобно своему учителю, собрав вокруг себя учеников, основал собственную студию, получившую название «Темпоральная реальность».
С конца 1970-х годов Зубарев начинает последовательно развивать свое авторское направление в живописи, сосредоточенное вокруг исследований времени и его взаимосвязи с материальными и духовными аспектами реальности.
Художник стремился создавать новые приемы в искусстве, позволяющие на плоскости холста отражать разные возможности ощущения времени. Произведения этого периода отличаются особой экспрессией, выраженной в мазках и штрихах, которые наносились словно в интуитивном эмоциональном порыве. Во многом это было связано с ориентацией теории «Темпоральной реальности» на чувственное восприятие действительности. Зубарев полагал, что «духовное искусство не только выражает свое время, но способно и призвано формировать новое время, организуя новое пространство человеческого бытия, его новых внутренних связей».
