Эпиграфом к этому аукциону мы выбрали фразу Иоанна Кронштадского: “Цветы - это остатки рая на земле”. Концепция аукциона сложилась сама собой в процессе отбора матерала. И мы не стали сопротивляться, поскольку в ноябре хочется больше напоминаний о лете в виде цветов, цвета и света. От французских крашенных гравюр до современного прочтения ботанических мотивов.
Но флористическая тема стала только лейтмотивом, мы по-прежнему предпочитаем разнообразие.
Топ-лотами аукциона являются работы В. Максимова, А. Шнейдер, Т. Новикова, К. Копейкина, Н.Малевской - Малевич и письмо М. Шемякина. Как и в первом аукционе, мы добавили пул японской графики и эстампов ленинградской школы.
Представлены работы современных художников из Москвы и Петербурга. Среди них есть художники, начинавшие со стрит-арта или действующие уличные художники. Тегом называется графический знак, который художники стрит арта используют вместо подписи на своих работах. Кроме живописи и графики представлены объекты.
Некоторые из лотов нам самим очень нравятся, поэтому мы поставили на них стоимость выше, исходя из внутреннего ощущения, что готовы расстаться с этими вещами только по этой цене, а на меньшее мы не согласны.
Для вашего удобства состояние сохранности предметов описано максимально полно, с учетом всех нюансов. Мы понимаем как важно при покупке онлайн иметь представление о состоянии лота. Тем не менее в соответствии с принципами отбора, мы постарались подобрать инвестиционно привлекательные лоты, то есть вещи не имеющие серьезных утрат. Исключение могут составить лоты именитых художников. Если после просмотра остались вопросы или нужны дополнительные фотографии, мы ответим оперативно по указанному каналу связи.
В квадратных скобках в самом начале описания приведены причины, по которым к лоту стоит присмотреться. Внутри описания квадратные скобки обозначают, что заключенные в них части описания являются нашим предположением (в некоторых случаях там же приводится перевод).
В каталоге приняты следующие сокращения:
Н/х - неизвестный художник
Б/г - без года
АХ - Академия Художеств
СХ - Союз художников
ЛСХ - Ленинградский Союз художников
ОПХ - Общество поощрения художеств
АХРР - Ассоциацию художников революционной России
ГРМ - Государственный Русский Музей
ГТГ - Государственная Третьяковская Галерея
|
LOTTO 29:
Верейский Г. С.Яремич. 1922.
|
|
|
|
Верейский Г. С.Яремич. 1922.
Бумага, литография. 36,6х28,9 см.
В левом нижнем углу изображения литографированные инициалы художника и год, под изображением: «С. Яремич».
Общее сильное пожелтение бумаги. По левому краю мелкие надрывы, по правому - пятна. Углы потрепаны. По верхнему краю справа разрыв (ок. 1,0 см.). В правом нижнем углу залом. Оборот потерт, по правому краю срывы верхнего слоя бумаги.
Георгий Семенович Верейский (1886-1962). Советский график и живописец. Лауреат Сталинской премии второй степени (1946).Действительный член АХ СССР (1949). Народный художник РСФСР (1962). Систематического художественного образования не получил. Учился на юридическом факультете Харьковского и Санкт-Петербургского университетов, участвовал в событиях первой русской революции 1905, даже находился некоторое время под арестом и был вынужден эмигрировать (1905-1907). Первоначальное художественное образование получил в Харькове в частной школе Е. Е. Шрейдера. Переехав в Петербург (1911), занимался в Новой художественной мастерской. В 1913-1916 учился в Санкт-Петербурге у М. В. Добужинского, Б. М. Кустодиева, А. П. Остроумовой-Лебедевой, Е. Е. Лансере. С 1915 — член объединения «Мир искусства».В 1916-1918 был мобилизован и находился на военной службе, где каждую свободную минуту использовал для фронтовых зарисовок. В 1918-1930 работал в отделении гравюр Эрмитажа. С 1918 преподавал в Высшем институте фотографии и фототехники; в 1918-1919 — в Центральном Училище Технического Рисования (ЦУТР); в 1921-1923 в ВХУТЕМАСе. С 1933 работал в экспериментальной литографской мастерской ЛОСХа. Мастер графического портрета и пейзажа (литография, офорт, рисунок), отличающегося точностью характеристики модели, подчёркнутой твёрдостью рисунка; создал ряд пейзажных и жанровых листов. Участвовал в работе объединения «Боевой карандаш».
Степан Петрович Яремич (1869 — 1939). Художник, живописец, акварелист, историк искусства, художественный критик и коллекционер. 1882—1887 — учился живописи в иконописной школе Киево-Печерской лавры. 1887—1894 — продолжает обучение в Киеве, в Рисовальной школе Н. И. Мурашко, брал уроки у Н. Н. Ге, помогал М. А. Врубелю в росписях Владимирского собора в Киеве. 1900 - жил и работал в Санкт-Петербурге, публиковал статьи по вопросам русского и западноевропейского искусства, был большим знатоком и коллекционером западноевропейского рисунка. 1904—1908 — за границей, в основном в Париже, работал в антрепризе С. П. Дягилева, по эскизам А. Я. Головина писал декорации к постановке оперы «Борис Годунов» М. П. Мусоргского на сцене парижского «Гранд Опера». Участник выставок, организованных художественным объединением «Мир искусства», в частности, на выставке 1903 года представлял большое панно «Купание Дианы» (по эскизу А. Н. Бенуа), исполненное в традициях старых мастеров. С 1913 преподавал в Рисовальной школе ОПХ. Член «Союза русских художников». 1918 — заведующий отделением рисунков Эрмитажа. 1930 — заведующий реставрационной мастерской Эрмитажа.
