Аукцион Bidspirit | [1832; прижизненная биография 1-ого в

[1832; прижизненная биография 1-ого в мире Пьеро в 2 т.; 2-е изд.] [Жюль Жанен]. Дебюро. История театра в 4 частях. Продолжение истории французского театра. Тома I-II (в 1 переплёте). 2-е издание. На франц. яз. [[J.Janin.]Deburau. Histoire du théâtre à quatre sous, pour faire suite à l'histoire du Théâtre-Français. Tome I-II. Seconde édition]. – Париж: Libr. par bibliophiles, 1832. – [2], 2 л. фронт., [2], 145 с. + [2], 2 л. фронт., [2], 163 c. Вержированная бумага. Издательский цельнокожаный переплёт. Размер: 17,5х11,2 см. - Отличное состояние. Переплёт незначительно потёрт. По блоку фоксинги, точечные следы от влаги, неровный срез некоторых страниц. На нахзаце книготорг. пометы. 2 фронт. портрета, 2 заставки и виньетки работы франц. художников A. Bouquet и A. Chenavard. Жан-Батист-Гаспар Дебюро или просто Батист (фр. Jean-Gaspard-Baptiste Deburau, наст. имя – Ян Кашпар Дворжак (чеш. Jan Kašpar Dvořák); 31 июля 1796, Колин, тогда Священная Римская империя, ныне Чехия – 16 июня 1846, Париж, Июльская монархия) –французский актёр-мим, создатель знаменитого образа Пьеро. Сын артиста бродячего цирка, канатного плясуна Филиппа Дебюро и чешской служанки Катержины Краловой. В 1811 году его семья обосновалась в Париже. Ещё через 5 лет Батист вместе с братом Францем стал актёром театра Фюнамбюль на бульваре дю Тампль. Дебюро возродил древнюю пантомиму и вернул на театральные подмостки «красноречивое молчание». Его славе способствовал тот факт, что в начале XIX века на бульваре Темпл были разрешены только ”немые” представления: в 1806 году Наполеон Первый, опасаясь ”подрывного” влияния народных представлений и их конкуренции с придворным театром, приказал показывать только пантомимы, балетные и цирковые номера на сцене. Но пластическая выразительность актеров пантомимы оказалась сильнее устаревшего «высокого стиля» декламации в театре «Комеди Франсез», и небольшие театры на бульварах привлекли парижскую публику. Даже когда запрет Наполеона был снят и «говорящие» жанры (мелодрама, детектив, народная комедия) вновь стали доминировать в бульварных театрах, пантомимы – комические и лирические – сохранили свою популярность. Современники называли Дебюро «величайшим актером своего времени». Он обладал редкой способностью сочетать на сцене юмор и трагедию, смешивая фарсовое с лирическим. Он превратил ветхий спектакль, занимавший нечто среднее между театром и цирком, в «философию на сцене», доступную даже самым простым зрителям. Работа Дебюро была продолжена в 20 веке великими комиками немого кино — Максом Линдером, Чарли Чаплином, Бастером Китоном и другими. Позже его традиции были возрождены во Франции Жан-Луи Барро и Марселем Марсо на сцене, а также Жаком Тати и Пьером Этексом в кино. Эйзенштейн знал и любил творчество Дебюро таким, каким его описывали современники актера и театроведы в своих исследованиях. Сергей Эйзенштейн был озабочен вопросами выразительного движения с самых ранних лет своей карьеры — актер должен был передать без слов глубокие движения и противоречия человеческой души. Портреты великого мима и его друга-антипода Фредерика Леметра были у Эйзенштейна задолго до того, как французский режиссер Марсель Карне снял о них свой фильм «Дети Райка» 1945), один из самых прославленных шедевров французского кинематографа – по сценарию Ж.Превера, в роли мима Жан-Луи Барро. Книги о Дебюро появились уже при его жизни, одну из них написал Жюль Жанен (1832). Позже о Дебюро и театре «Фюнамбюль» писал Шанфлёри (1859), для которого Дебюро выступал примером народного искусства, противостоящего искусству аристократов.Пьесу «Дебюро» (1918) написал Саша Гитри, позже он снял по ней одноименный фильм (1951).