Аукцион Bidspirit | ОСКАР РАБИН ”Город в провинции
ОСКАР РАБИН ”Город в провинции с фонарем” 2006 год Холст, масло. 88 х 120 см - Экспертное заключение : Силаев В.С. Непропорционально большая керосиновая лампа разгоняет мрак над маленьким городком, словно довлея над ним. Привычная в барачном антураже керосинка — один из ключевых и узнаваемых образов творчества Оскара Рабина. Лампа — это вообще важный образ поэтической лирики в мировой культуре. Светоч — так называют и горящий факел и того, кто несёт просвещение, истину, свободу. Почерк художника сложился ко второй половине 1950-х. В нем соединились черты экспрессионизма и сюрреализма: ломаная перспектива, деформация предмета, искажение масштабов. Сегодня его серо-коричневые композиции, меланхоличные виды окраинных пустырей, задворок и помоек, его полные мрачного абсурда пейзажи и тёмного сарказма натюрморты знают миллионы. Один из основателей неофициальной художественной группы «Лианозово», Рабин писал бытовые предметы своей эпохи: рыбу и колбасу, газеты и бутылки с надписями. Он превратил в символы советской жизни образы, которые считались рядовыми, проходными, «недостойными». Авторы Лианозовского кружка дали эстетическое звучание повседневности послевоенной России, её мрачной стороне. Художники и поэты, объединившиеся вокруг семейства Кропивницких, были правдивыми бытописателями непростой эпохи. Тёмная лирика Рабина стала неотъемлемой частью этого культурного нарратива и породила международный резонанс. Оскар Рабин 1928, Москва - 2018, Флоренция Живописец, автор коллажей. Один из лидеров неофициальной художественной жизни Москвы. Учился в Рижской Академии Художеств, (1946-1948), в МГХИ, был исключен ”за формализм” и вернулся к Евгению Кропивницкому, который был его первым учителем. Художник с собственной творческой и гражданской позицией. В его работах острая социальная критика реальности, пропущена через метафизику ”вечности”. В 1974 году стал одним из организаторов 1-го осеннего просмотра картин ”на открытом воздухе”, вошедшего в историю под названием ”Бульдозерная выставка”. В просмотре приняли участие около 70 художников, за 4 часа работы выставку посетило ок. 30 тыс.человек. Большая часть произведений погибла под ножами бульдозеров, которые власти использовали для подавления инакомыслия. ”Бульдозерная выставка” была первым открытым противостоянием художников режиму и началом борьбы за свои права, в том числе права на свободу творчества и демонстрации своих произведений публике. Эмигрировал во Францию в 1978 году. Жил и работал в Париже. Умер в Италии. Произведения автора хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, музее Арт4, областных и зарубежных музеях, а также частных коллекциях.