ПРЯНИШНИКОВ Илларион Михайлович "Не пущу!" Конец 1860-х гг. Холст, масло 58,4х44 см

ПРЯНИШНИКОВ Илларион Михайлович "Не пущу!" Конец 1860-х гг. Холст, масло 58,4х44 см

Экспертное заключение:

НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ НЕЗАВИСИМАЯ ЭКСПЕРТИЗА ИМ. ПАВЛА ТРЕТЬЯКОВА от 16 октября 2023

Картины Прянишникова посвящены жизни “униженных и оскорбленных”, он — мастер запечатления многоликой народной жизни и истории, масс и портретов. Его живопись — большая редкость на художественном рынке, и неспроста. Неравнодушие к проблемам простого человека, а ещё — неоднозначность, психологизм, драматизм — черты, которые заставляли посетителей галереи Третьякова порой часы простаивать у картин Прянишникова. Илларион Прянишников был свой человек в доме Третьяковых. Павел Третьяков приобрел больше 20 картин передвижника, среди них «Чтение письма в овощной лавке» (1864) и «Шутники» (1865). Произведение «Не пущу» дополняет ряд этих первых значительных работ художника, приобретенных Павлом Третьяковым. Сюжет «Не пущу» с очередного ракурса обыгрывает злободневную тему “русской болезни”. Молодое семейство застигнуто у трактира. На пороге питейного заведения отец семейства, непреодолимый соблазн тянет его внутрь. Дочка буквально-таки умоляет отца, жена в отчаянии говорит фразу, послужившую названием картины.

В 1860-х годах живописец работал в Москве, жил в Хамовниках. О Москве художник писал так: «... смотри и наблюдай за нашей чисто русской жизнью... Для нас, русских жанристов, Москва — клад». В ранние годы творчества художника особенно увлекали сюжеты городских улиц, во многом под влиянием Василия Перова, с которым Прянишников и Третьяков дружили.

Илларион Михайлович Прянишников

1840, село Тимашово Калужской губернии — 1894, Москва

Живописец, жанрист, автор картин на исторические сюжеты, член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок. Действительный член Академии Художеств. Педагог.

Учился в Московском училище живописи и ваяния (с 1866 — МУЖВЗ) в 1856-1866 у Евграфа Сорокина и Сергея Зарянко, Аполлона Мокрицкого, Егора Васильева. Именно Васильев добился для талантливого ученика права на бесплатное обучение и предоставил ему жильё. В юные годы подружился с Василием Перовым и испытал глубокое воздействие творчества. В 1857 году, когда Перов работал над картиной «Приезд станового», Прянишников позировал ему для создания образа главного героя. Уже в ранних работах отчетливо проявились черты его таланта — наблюдательность, живость и точность психологических характеристик, сочность колорита.

В конце 1869 года Прянишников принял активное участие в создании Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ); стал членом-учредителем этой организации. Он выставлялся почти на всех передвижных выставках, со второй передвижной выставки стал бессменным членом правления Товарищества. В 1880-1890-х Прянишников работал над полотнами, изображающими многоликую народную массу («Спасов день на Севере» 1887 и др.). Обращался он и к историческому жанру. В 1871-1872 годах наряду с Владимиром Маковским, Григорием Мясоедовыми другими художниками работал над созданием серии картин, посвященных героической обороне Севастополя 1854-1855 годов. Прянишниковым исполнено 18 полотен, при работе над которыми он опирался на рассказы «поживших геройской жизнью» офицеров и моряков.

Преподавал в МУЖВЗ (1873-1894), где был педагогом Абрама Архипова, Сергея Иванова, Николая Касаткина и других. «Это был честнейший человек, человек свободы и силы… Он понимал характер русской жизни и русского типа как редкий художник», — писал Константин Коровин.

Участвовал в работе над росписями храма Христа Спасителя в Москве. 

Произведения Прянишникова представлены в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, крупнейших музейных собраниях России и государств бывшего СССР, а также в частных коллекциях России и зарубежья.

---

Контакты:

Тел.: +79262201683

e-mail: auction.firstnames@gmail.com