Аукцион Bidspirit | СООСТЕР, Юло «Обнажённая» Конец 1950-х –

СООСТЕР, Юло «Обнажённая» Конец 1950-х – начало 1960-х гг. Бумага, тушь, перо 27 х 19 см - Экспертное заключение: Силаев В.С., эксперт Министерства культуры по музейным ценностям, эксперт Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов Антикварных салонов; 9 ноября 2021 г.  Юло Соостера невозможно представить вне этого контраста — между строгим порядком науки и абсолютной свободой искусства. Днём он действительно рисовал ядра клеток для журнала «Наука и жизнь» . Эта подённая работа давала ему не только средства к существованию, но и тот удивительный оптический опыт, ту матрицу, которая позже прорастёт в его живописи. Вглядывание в микроструктуры, в саму плоть жизни под микроскопом, стало его тайным университетом. А ночью, дома, он брался за масло и писал уже другие клетки — огромные, метафизические, населённые ящерицами и загадочными существами. Несмотря на раннюю кончину, Юло Соостер оставил мощное художественное наследие, которое оказало влияние на несколько поколений художников. Его творчество стало символом внутренней свободы и интеллектуального сопротивления. Посмертные ретроспективы в Таллине, Москве и участие в знаковых выставках, таких как Венецианская биеннале (1977), только укрепили его статус культовой фигуры. Юло Ильмар Иоханнесович Соостер 1924, Эстония – 1970, Москва Эстонский и советский живописец, график, книжный иллюстратор, один из главных реформаторов эстонского модернизма и ключевая фигура московского нонконформистского искусства 1960-х годов. Ведущий мастер «второго русского авангарда», основатель собственной творческой группы, метафизический сюрреалист. 1945–1949 Блестяще окончил Тартуский государственный художественный институт, где сформировался под влиянием европейского модернизма и сюрреализма. Его студенческий круг, мечтавший о стажировке в Париже, стал мишенью для репрессий. 1949–1956 Был арестован и осуждён на 10 лет лагерей по сфабрикованному обвинению. Отбывал срок в Карлаге (Караганда), где выучил русский язык и, работая пожарным, ночами тайно создавал пронзительные портреты сокамерников и лагерные зарисовки. Этот период стал для него «вторым университетом», закалившим уникальный художественный дух. 1956–1957 После освобождения и реабилитации переехал в Москву. Не сумев вступить в официальные творческие союзы, начал сотрудничать с ведущими издательствами («Мир», «Знание», «Молодая гвардия»), быстро став одним из лучших иллюстраторов научно-фантастической и научно-популярной литературы. Конец 1950-х – 1960-е Сблизился с Лианозовской группой и стал одним из ведущих мастеров московского андерграунда, однако сформировал собственный, не менее влиятельный, творческий полюс. Его квартира на улице Красина превратилась в легендарный салон и «подвал», куда стекались художники, поэты и актёры — от Ильи Кабакова и Владимира Янкилевского до Олега Ефремова. Вместе с критиком Юрием Соболевым он возглавил отдельную творческую группу (так называемая «группа Соболев–Соостер»), став духовным лидером и образцом «художника-мыслителя» для коллег. 1960-е (расцвет творчества) В 1962-м стал одной из центральных фигур скандальной выставки в московском Манеже, куда его пригласили как нонконформиста. Лично подвергся разгромной критике со стороны Никиты Хрущёва, на что мужественно ответил: «Я уже был в лагере». Создал свою знаковую мифологию, построенную на визуальных архетипах: яйцо (космогонический символ), рыба (христианский символ), можжевельник (символ утраченной родины). В качестве художника-постановщика принял участие в создании культового мультфильма «Стеклянная гармоника» (1968) с музыкой Альфреда Шнитке, который был сразу запрещён к показу. 1970 Скоропостижно скончался в 1970 году, оставив после себя огромное творческое наследие. Его личность и творчество оказали глубочайшее влияние на формирование нескольких поколений художников-нонконформистов, в первую очередь — на Илью Кабакова, посвятившего ему отдельную монографию. Произведения Юло Соостера хранятся в крупнейших музеях и частных собраниях, включая Художественный музей Эстонии в Тарту, Музей АРТ4 в Москве, а также в многочисленных престижных частных коллекциях в России, Европе и США, сформированных благодаря активному участию его работ в международных выставках нонконформистов ещё при его жизни.