Аукцион Bidspirit | Фарфоровая статуэтка в стиле ар-деко
Фарфоровая статуэтка в стиле ар-деко ”Жемчуга и рубины” (Pearls and Rubies) США: The Franklin Mint, Sevenarts Ltd, 1980-е гг. марка дома художника: Erté. - США: The Franklin Mint, Sevenarts Ltd, 1980-е гг. Фарфор, золото 999 пробы (24 карата), глазурь, надглазурная раскраска, металлическая цепочка. На основании марка золотом и серийный номер «М5653», на лицевой стороне скульптуры марка дома художника: Erté. Высота 26 см. Статуэтка в очень хорошем состоянии. Роман Петрович Тыртов (1892–1990), более известный под псевдонимом Эрте. График, модельер, художник по костюмам, сценограф, скульптор, ювелир — в любой ипостаси Эрте удивляет новизной художественных приемов и мастерством рисовальщика. Безупречным вкусом и уникальным мировосприятием маэстро обязан дореволюционному Петербургу, своему родному городу — здесь он получил первые уроки профессионального мастерства. Этот багаж помог Эрте уже в 1920-х стать одним из самых востребованных иллюстраторов и художников по костюмам во Франции и США. Разностороннее дарование Романа Тыртова и его колоссальное творческое наследие сформировало облик эпохи ар-деко, открыло новые грани стиля и определило его многообразие. Эрте умело сочетал декоративное богатство Востока с японским минимализмом, соблазнительность модерна с духом нового времени, утонченный эротизм с ритмичной композицией. Каждая работа автора — это гимн красоте человеческого тела, захватывающая игра воображения и бесконечное преклонение перед своим единственным идеалом — движением танца. В период французской революции (1789-1794 гг.) мода подверглась коренным изменениям. Все слои населения оказались втянуты в политическую борьбу, и, в зависимости от своих политических взглядов, стали носить костюмы, подчеркивавшие их принадлежность к определенной партии. Сторонники короля одевались в светлые роскошные одежды, носили короткие панталоны-кюлоты и пудрили прически из завитых волос. Республиканцы носили синий фрак с острыми фалдами. В период французской революции мода сменялась чуть ли не ежедневно. Исчезли парики, косы, пудра, банты. По государственному заказу французский художник Жак-Луи Давид, член революционного конвента, в 1793 г. создал ряд проектов костюма революционной Франции. Пытаясь выразить идею равенства, он обратился к эстетическим идеалам античного мира. Эти выдержанные в античных традициях костюмы имели театральный вид. В мужской моде они не получили особого признания, но женской были приняты безоговорочно. В период Директории (1795-1800 гг.) в модном французском костюме прослеживалось стремление к простым и естественным формам, к классическому стилю. Парижские модники обоего пола, желая выразить свои республиканские убеждения, одевались в античные костюмы, подражая древним грекам и римлянам. Мужчины надели короткие, до колен, подпоясанные туники, плащи и сандалии, прикрепленные к ногам лентами. На самом деле, в этой одежде было гораздо больше гротескного, чем античного. Женщины сбросили с себя все каркасы и подкладки, все старые одежды, вплоть до нижней, и надели трико телесного цвета (наподобие современного балетного), а поверх него — струящиеся прозрачные муслиновые туники с широкими складками и разрезами на боках, перехваченные под грудью поясом.