Аукцион Bidspirit | Цадкин Осип (Иосель) Алексеевич (Аронович)

Цадкин Осип (Иосель) Алексеевич (Аронович) (1890-1967). «Поцелуй». 1923 год Бумага, акварель. Размер: 56,7х45,1 см. Экспертизы:Силаева В.С., Исследовательского центра имени Цадкина, Брюссель, Бельгия. - Акварельная работа «Поцелуй» - прекрасный образец легкого и свободного, импровизационного рисования кистью Осипа Цадкина, мастерски исполненная им на одном дыхании. Представляет художественную и коллекционную ценность. Может иметь музейное значение. Цадкин Осип (Иосель) Алексеевич (Аронович) 1890-1967. Сын преподавателя классических языков Смоленской семинарии Арона Цадкина и Софии Лестер - из рода шотландских кораблестроителей, переселившихся в Россию при Петре I. Детство провел в Витебске. В 1900-04 учился в городском ремесленном училище и брал уроки рисования у Ю. М. Пена. В 1905 был отправлен к двоюродному брату матери в Сандерленд (Англия), посещал художественную школу. Спустя год самовольно уехал в Лондон и поступил на работу в столярную мастерскую. Занимался на вечерних курсах в Политехнической школе (1907), изучал резьбу по дереву в Школе искусств и ремесел (1909). Летние месяцы проводил в Витебске; в один из приездов исполнил первую работу из гранита - «Героическая голова». В 1909 переехал из Лондона в Париж. Недолго занимался в Национальной школе изящных искусств у Ж.А. Энжалбера, но разочаровался в академических методах преподавания и прекратил занятия.Осенью 1910 снял студию в «La Ruche». В 1910-14 был постоянным посетителем салона баронессы Е. Эттинген, Академии Марии Васильевой и кафе «La Rotonde». Познакомился с Г. Аполлинером, Б. Сандраром, П. Пикассо, М. Жакобом, А. Модильяни, К. Бранкузи, Р. и С. Делоне, А. Архипенко, ж. Липшицем, И. Эренбургом. В 1913 устроился в большой мастерской на улице Rousselet, 35, где проработал до 1928.В 1911 впервые выставил скульптуры в салонах: Независимых и Осеннем. Первым покупателем стал князь Родоконаки, который поддерживал его и в дальнейшем. Участвовал в 1-й выставке Художественно-артистической ассоциации в Петербурге (1912), Новом Сецессионе в Берлине (1914), гардистской выставке «Allied Artists Association» в Лондоне (1914). Увлекался искусством архаики, романской скульптурой и африканской пластикой. Помимо скульптуры показывал на выставках рисунки; оформил книгу стихов Веры Инбер «Печальное вино» (Париж, 1914). В 1915 вступил добровольцем во французскую армию и был назначен в полевой госпиталь под Эперне. В 1916 пережил газовую атаку немцев и тяжело болел, некоторое время служил переводчиком при Русском экспедиционном корпусе и бьл демобилизован по инвалидности. В 1918 вернулся в Париж. Совместно с А. Модильяни и М. Кислингом организовал выставку, на которой показал рисунки на военные темы; выпустил альбом офортов. В 1920 провел в своей мастерской первую персональную выставку (скульптуры, акварели, гуаши). Женился на художнице Валентине Пракс. В 1920-е выработал свою пластическую манеру, основанную на сочетании принципов кубизма и элементов архаики. Использовал выпукло-вогнутые плоскости, отверстия и разрывы, комбинировал разнородные материалы, применял раскраску, инкрустацию, наносил на скульптурную поверхность графический рисунок или тексты. Самые известные произведения межвоенного периода: «Гитаристы» (1920), «Арлекин» (1929), «Женщина с птицей» (1930), «Homo Sapiens» (1935), «В честь Баха» (1936), «Христос» (1939), проекты памятников А. Рембо, Лотреамону, Г. Аполлинеру и А. Жарри, вариации на античные сюжеты: «Лаокоон», «Менады», «Диана», «Нарцисс», «Прометей», «Дискобол», «Деметра»; много лет работал над образом Орфея. В 1920-30-е приобрел известность - сначала в Бельгии и Голландии, где выставки проходили более успешно, затем во Франции и США. Провел персональные выставки в Лондоне (1928, галерея А.Tooth), Венеции (1932, 1938), Чикаго (1930, 1933, 1936), Филадельфии (1931) и Нью-Йорке (1937); ретроспективная выставка, посвященная 25-летию его творческой деятельности, состоялась в Музее изящных искусств в Брюсселе (1933). В 1921 вышла первая монография о нем Мориса Рейналя, в 1929 - монография критика и коллекционера Андре де Риддера. С 1928 работал в мастерской на улице d'Assas, 100 bis. В 1933 приобрел дом в местечке Арк, где стал проводить летние месяцы. Был связан с эмигрантскими художественными кругами: участвовал в собраниях группы «Через» и вечерах журнала «Наш Союз», в выставках русского искусства в Париже (L'Epoque, 1931/32, группа «Числа»; La Renaissance, 1932), Белграде (1930) и Уилмингтоне, США (1932). В 1928 прислал шесть скульптур в русский отдел Выставки современного французского искусства в Москве. Подарил ГМНЗИ в Москве бронзовую фигуру «Музыка» (1918), скульптуру «Группа» (1927) и несколько графических работ. В августе 1941 переехал из оккупированной Франции в США, поселился в Нью-Йорке. Создал скульптуры «Заключенный» (1943) и «Воюющий Арлекин» (1944). Провел несколько выставок в Нью-Йорке, Чикаго, Филадельфии и Сан-Франциско. Участвовал в выставке «Художники в изгнании» в галерее Р. Matisse в Нью-Йорке (1942).