Газаневщина: А.Арефьев, В.Шагин, Р.Васми, Ш.Шварц, Н.Жилина, Е.Михнов-Войтенко, В.Гаврильчик, Т.Кернер, А.Геннадиев.
Ленинградская школа: В.Замирайло, В.Лебедев, К.Рудаков, В.Курдов, Е.Померанцева, Е.Сандлер, Б.Гурвич.
"Новые художники", "Митьки", В.Сотников, О.Котельников, К.Троицкий, А.Флоренский, О.Флоренскач, В.Голубев, А.Дашевский.
Галерея "Борей" представляет одного из известнейших башкирских художников-нонконформистов Михаила Назарова.
LOTE 49:
Полевой Василий. Букет. 1970-е гг. Бумага, тушь. Размер: 59,5 х 42 см.
mais......
|
|
|
Preço inicial:
10 000
p
Comissão da leiloeira: 15%
|
Полевой Василий. Букет. 1970-е гг. Бумага, тушь. Размер: 59,5 х 42 см.
Работа подписная. С небольшими загрязнениями.
Полевой Василий Петрович (1936 г.р.)
Родился в семье горного инженера Петра Родионовича Полевого и учительницы математики Александры Павловны Полевой. Из всех их шести сыновей и дочерей — два кандидата наук, один член Союза художников СССР, один изобретатель, краевед и писатель. С июля 1941 семья находилась в эвакуации — в поселке Воронцовский Рудник ( Свердловская область, Россия ).
В 1954 году Василий Полевой поступил в Елецкое (бывшее Орловское) художественное училище, где тогда преподавали Берта Геллер (школа Ашбе, Мюнхен ) и Виктор Сорокин (школа Сергея Герасимова). После закрытия училища за так называемый формализм всех студентов распределили по разным учебным заведениям, Василий попал в Ленинградское таврическое училище, а вскоре поступил в Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. Мухиной на отделение интерьера . В те времена его друзьями и знакомыми были художники Александр Харитонов, Дмитрий Краснопевцев, Дмитрий Плавинский, Михаил Шемякин, Эдуард Зеленин, Татьяна Кернер, Сергей Васильев, Анатолий Зверев, театральный художник Олег Целков, художник и поэт Олег Григорьев, писатель Сергей Довлатов.
Закончив ЛПХПУ им. Мухиной Василий Полевой перебрался в Москву — тогдашнее убежище свободолюбивых неформальных художников. Там познакомился с художницей Юлией Подоговой и женился на ней. Супруги начали вместе работать в КДОМ (Комбинате декоративно-оформительского искусства). Там Василий почувствовал всю непробиваемость советской системы. Художнику предстояло выполнять только готовые образцы героя, пейзажа , портрета . Социалистический реализм заводил искусство в тупик.
В то время в Москву приехал Сикейрос , осмотрелся, все понял, назвал советскую художественную школу «мелкобуржуазным салоном в духе 80-х годов XIX века» и пригласил к себе учеников — учиться подлинному революционному искусству.
Подпольная художественная жизнь Москвы семидесятых годов была насыщена: домашние выставки, интересная информация, новые знакомства. Борьба интеллигенции приносила свои плоды — власть была вынуждена попускать узы. Часть работ Василия Полевого попала за границу. Украинец из Чехословакии Арсен Погребной, автор знаменитого альбома «Наивное искусство» , устроил в Братиславе выставку не признанных в СССР художников, в том числе Полевого. Впоследствии эту выставку увидели в Италии , Австрии , Швейцарии , Германии , Франции и других странах. После подавления революции в Чехословакии 1968 г. г. следы этой выставки утеряны. Отдельные картины Василия тайно вывозились позже и попадали на выставки в Израиле , Италии, Венгрии , Румынии и многих других странах. Его произведения хранятся в музеях и частных коллекциях во Франции, Германии и России.
Летом 1965 года, приехав в Украину, Василий вдохновился атмосферой родины. Результатом стал цикл картин на украинские темы, написанные темперой на холсте. 1967 эти картины стали основой выставки в Москве. 3a ими же художники приняли в Союз художников СССР.
Летом 1972 года художник вместе с женой и дочерью Анной переехал во Львов , где познакомился с одним, оставшимся в живых, бойчукистом — Охримом Кравченко, с художниками Владимиром Патиком , Валерием Шаленко , Михаилом Штейнбергом, Анатолием Семагиным, Зыном . графиками Иваном Остафийчуком и Леопольдом Левицким , выдающимися мастерами парижской школы фовизма Романом и Маргаритой Сельскими. Такое общение немного компенсировало то, что вообще не было свободы в творчестве. Василий Полевой отказался принять участие во львовских выставках на темы — «Деревня», «Антирелигиозная пропаганда» и т.д.
За четыре первых года жизни во Львове он успел выполнить несколько монументальных работ: стеновая роспись «Дружба народов» в молдавском городе Рыбнице ; вдвоем с женой — мозаику по теме моря в бассейне лагеря «Юность» в Симферополе , а также несколько мозаик на автопавильонах Львовщины. Продолжал свои поиски секретов энкаустики и впоследствии стал успешно применять эту технологию в творчестве.
В 1976 г. Василий Полевой, приняв крещение, начал посещать тогда нелегальную церковь баптистов-пятидесятников , и «за распространение евангелистской пропаганды» его исключили из Союза художников СССР. Поэтому в художественном комбинате супругам Полевых вообще перестали давать работу. Следующие 10 лет Василий делал росписи церквей во Львове, писал иконы на заказ, радостно принимался и за неквалифицированный случайный труд — например, корчевать пеньки. Василия Полевого не принимали ни на какие работы и не давали художественные объекты в Союзе, он был в «черном списке» КГБ. Каждое посещение церкви угрожало арестом, семья голодала, и в декабре 1989 годагода пришлось эмигрировать. Не разрешено вывезти картины, даже свои собственные. Часть Василий Полевой раздарил, распродал музеям, а остальные купили частные коллекционеры.
В мае 1990 г. он с семьей прибыл в США , а в сентябре 1994 окончательно поселился в Гринвилле ( Южная Каролина ). Пришлось сначала красить крыши, потом работать уборщиком в госпитале, но со временем все наладилось. Состоялось пять персональных выставок Василия Полевого в Атланте , выставка в художественном музее города Гринвилл и несколько выставок в Гендерсонвилле и Ашвилле ( Северная Каролина ). Его картины расходятся в США и странах Европы.