Новые Черкашины. Лист № 3 из серии «Гравитация». Теннис-арт. 2020. Виниловые обои под покраску, акрил, работа ...

Новые Черкашины. Лист № 3 из серии «Гравитация». Теннис-арт. 2020. Виниловые обои под покраску, акрил, работа теннисными мячами, 52×42 

Новые Черкашины. Лист № 3 из серии «Гравитация». Теннис-арт. 2020.

Виниловые обои под покраску, акрил, работа теннисными мячами, 52×42 см.

В правом нижнем углу авторские подпись и дата.

Происхождение: собственность авторов.

К лоту прилагается каталог серии «Новые Черкашины. Гравитация».

Валера и Наташа Черкашины — художники, которые работают вместе с 1983 года. Начав с традиционных материалов — живописи, графики и фотографии, они постепенно перешли на работу с фотоизображениями, инсталляциями, перформансами, а с 1999 года — цифровыми изображениями и видео. С конца 80-х прошлого века Черкашины активно работали с уходящей культурой СССР, а потом и с новой эрой России — эпохой капитализма. Долгое время жили в Нью-Йорке, в настоящее время живут и работают в Москве. Но, по сути, являются гражданами мира. Авторы создали более 180 персональных выставок и 250 акций — перформансов. О них снято более семидесяти ТВ передач, сделано более 200 публикаций в СМИ в России и за рубежом. Работы находятся в собраниях более чем 30 музеев: The Art Institute of Chicago; Boston Museum of Fine Arts; The Museum of Art Philadelphia; Houston Museum of Fine Arts; San Francisco MOMA; ГРМ, Эрмитаж (Санкт-Петербург), ГМИИ им. Пушкина (Москва) и многих других.

Черкашины провели лекции об их искусстве и мастер-классы в более чем ста университетах мира: Harvard University, University of California, Berkeley, Columbia University, Princeton University и других.

С 2017 года Черкашины начали работать с традиционными материалами нетрадиционно. Занимаются спортом и медитациями, которые вдохновили их на проекты: Теннис-арт, Бокс-арт, Футбол-арт.

«... Их творчество не может быть уверенно отнесено к определенному, замкнутому (закрытому, исторически завершенному) этапу развития российского искусства, но принадлежит истории мирового искусства второй половины ХХ века; несмотря на временную протяженность их творческого пути, ему не виден предел; а их способность генерировать новые идеи и работать с новыми технологиями оставляет ощущение молодости от встречи с их искусством и с ними лично. Их произведения целостны и узнаваемы, на них печать их авторского стиля, что парадоксальным образом сочетается с новизной содержания и формы» (Ирина Чмырева, кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник НИИ Российской Академии художеств, ученый секретарь Отдела искусства России ХХ в. Член AICA и АИС).