Одним из ТОП-лотов аукциона, безусловно, является живописная работа из Версальского цикла, выполненная Александром Бенуа в 1906 году. Подлинность работы подтверждается экспертизой В.С.Силаева. В дополнение к работе А.Бенуа выставлен Эскиз декораций к спектаклю (интерьер?) Александра Головина.
Традиционными лотами для нас являются многочисленные графические листы художников Ленинградской литографской экспериментальной мастерской, сегодня это – Михаил Скуляри, Иван Астапов, Георгий Верейский, Всеволод Воинов, Ольга Давыдова, Вера Матюх, Валентин и Вадим Бродские, Борис Власов, ГАВ Траугот, Олег Яхнин, Валерий Мишин, Александр Флоренский и многие другие.
Это не только тиражная, но и оригинальная графика.
Среди работ, представляющих коллекционный интерес – Михаил Аникушин и его Антон Чехов, как известно, автор трудился над монументом писателю целых тридцать семь лет, мы предлагаем один из подготовительных эскизов.
Среди традиционных работ ленинградской школы выделяется роскошный экспрессивный пейзаж Стрелки Васильевского острова Валерия Лукки.
|
ЛОТ 49:
Рудаков Константин. Двое. Сельские типы. Иллюстрация к роману Г. де Мопассана Бумага, автолитография, акварель. ...
далее...
|
|
|
Продан за: 4 000p
Стартовая цена:
4 000
p
Комиссия аукционного дома: 18%
|
Рудаков Константин. Двое. Сельские типы. Иллюстрация к роману Г. де Мопассана Бумага, автолитография, акварель. 26,4х20,4 см
Работа в хорошем состоянии. Подписано автором с лицевой стороны. Небольшое пожелтение. Происходит из частной коллекции. Галерея предоставляет сертификат подлинности по запросу.
Рудаков Константин Иванович (1891 г., Санкт-Петербург — 1949 г., Ленинград)
График, живописец, сценограф.Родился в семье декоратора Мариинского театра в Петербурге. Занимался рисунком и живописью в частной студии В. Е. Савинского, мастерской П. П. Чистякова в Царском Селе. В начале 1910-х посещал «Новую художественную мастерскую», которой руководили Б. М. Кустодиев, Е. Е. Лансере, М. В. Добужинский. В 1913 поступил в Высшее художественное училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ. Сначала обучался на архитектурном отделении, затем с 1915 на живописном у Д. Н. Кардовского. Окончил курс в 1922. В 1918–1920 работал инструктором художественной студии для рабочих, некоторое время преподавал математику морякам Балтийского флота.
С 1918 принимал участие в выставках. Являлся членом «Мира искусства», «Общины художников», Ассоциации художников революционной России. В 1920-х много работал в области сатирической графики, сотрудничал с журналами «Чиж», «Еж», «Бегемот», «Смехач», «Крокодил». Создал циклы станковой графики «Нэпманы» (1928–1932), «Запад» (1932–1934), «Обнаженные натурщицы» (1930-е).
С 1929 преподавал на графическом отделении ленинградского ВХУТЕИНа (Института пролетарского изобразительного искусства, Ленинградского института живописи, архитектуры и скульптуры, Института живописи скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина).
В 1930-х работал в детском отделении Госиздата. Выполнил циклы иллюстраций к произведениям «Евгений Онегин» А. С. Пушкина (1934), «Нана» Э. Золя (1935–1937), «Милый друг» Г. де Мопассана (1935–1937), «Щелкунчик» Э.-Т.-А. Гофмана (1937), «Анна Каренина» (1942–1945) и «Война и мир» (1941–1948) Л. Н. Толстого, «Ревизор» Н. В. Гоголя (1948), «Манон Леско» А.-Ф. Прево (1948) и многим другим.
В 1938–1940 работал в Экспериментальной литографской мастерской ЛОССХ. В 1940-х обратился к театрально-декорационному искусству, создал эскизы костюмов к постановкам «Горе от ума» А. С. Грибоедова в Ленинградском академическом театре драмы им. А. С. Пушкина (1940–1941), «Свадьба» А. П. Чехова (1942) и «Много шума из ничего» У. Шекспира (1943, не осуществлена) для Ленинградского театра эстрады.
Похоронен в Петербурге на Литераторских мостках.
Произведения Рудакова находятся во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственном литературном музее и других.
