Аукцион Bidspirit | Валерий Чтак. № 12. Из

Валерий Чтак. № 12. Из серии «Нелинейный нарратив». 2022. Холст, акрил. 120 × 100 см -                                                                                                                                                     Родился в 1981 году в Москве. С 1998 года посещал Школу современного искусства Авдея Тер-Оганьяна. В 2000–2005 годах состоял в «Обществе Радек» — сообществе художников, музыкантов и культурных активистов, возникшем на базе школы Тер-Оганьяна. С 2002 года регулярно участвует в групповых выставках в России и за границей, реализует персональные проекты. Номинант Государственной премии в области современного искусства «Инновация» в номинации «Новая генерация» (проект «Только правда», 2011), участник параллельной программы европейской биеннале современного искусства Manifesta-10 (2014), Московской биеннале современного искусства (2013, 2011), а также многочисленных выставок в России и за рубежом. Произведения находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Московского музея современного искусства, Фонда поддержки современного искусства «Сфера», а также в частных коллекциях Пьер-Кристиана Броше, Андрея Третьякова, Самира Сабе Д’Акра и других. Главная тема, с которой работает художник, – личная свобода и связанные с этим образы, преломляющиеся в оптике концептуализма, а важным источником вдохновения для него стало искусство Жан-Мишеля Баския и Йозефа Бойса. Однако, говоря о сюжетах в своем творчестве, В. Чтак предоставляет зрителю полную свободу интерпретации и шутит на эту тему: «Я уже нарисовал, а твое дело — теперь понять». В его произведениях видят и «отражение окружающей художника действительности, и поток сознания»: в картинах, фресках и инсталляциях, которые легко разбираются на отдельные картины или объекты, образы непрерывно циркулируют, как некая письменность с особым алфавитом. При наличии ясно считываемой образной системы, его художественный язык визуально кажется довольно нечетким: изображения нарочито небрежны, преимущественно в черно-серо-белой гамме, с редкими вкраплениями цвета, с потеками краски, неровными поверхностями и краями. Помимо холста, автор охотно использует множество фактур, создавая живопись на крафте, гофрокартоне, пленке, клеенке, стенах, потолке и мебели. У предшественников (возможно, у футуристов начала ХХ века с их заумью) В. Чтак позаимствовал и идеи включения текстов в картины. Стремясь создать современную систему знаков, он использует фразы на различных языках (помимо родного русского — еще не менее 20 языков), играя с ними и выстраивая свободные комбинации. Об этом сам художник говорит: «Мне нравятся слова, которые классно звучат и классно выглядят». При этом автор понимает, что значение этих надписей доступно далеко не всем зрителям («Sztuka jest menas» — смесь польского и литовского языков, в переводе означающая «Искусство есть искусство»), и сознательно отводит слову особую художественную роль.