Гравюра, неизвестный художник "Галантная сцена", Франция, первая половина XVIII в., бумага верже ...

Гравюра, неизвестный художник "Галантная сцена", Франция, первая половина XVIII в., бумага верже, офорт.

Размер 11х19 см.(лист); 5х4 см(в окне).

Состояние отличное.

Гала́нтная сцена, Галантные празднества (фр. Scène galante, фр. Fêtes galantes) — жанр в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве XVIII века, основанный на пасторальных темах и идеализации сюжетов из светской (в частности — придворной) жизни. Основная особенность «Галантного жанра» — элегические, лирические, идиллические настроения, лёгкая ирония и эротизм.

Название жанра возникло в связи с творчеством выдающегося французского художника периода регентства Антуана Ватто, представившего для баллотирования в полные члены Королевской академии живописи и скульптуры конкурсную картину под условным названием «Паломничество на остров Киферу» (1717). В традиционной системе жанров академического искусства отсутствовали подобные темы, но для Ватто, уже снискавшего славу и популярность в аристократических кругах, сделали исключение. Ватто был принят в Академию как художник «Галантных празднеств» фр. Fêtes galantes).

Картины в жанре «Галантные празднества» обычно посвящены изображению светских развлечений: концертов, танцев, музицированию на лоне природы, прогулкам изящных кавалеров и дам в живописных садах и парках. Основная тема: чувства и настроения. «Они разнообразны, но вместе с тем еле уловимы, чуть намечены. Тут и наслаждение музыкой, поэзией и более интимные эмоции — зарождение склонности, нежность, ревность, разочарование, кокетство» Как это часто бывает в истории искусства, содержание предмета шире его названия. Появление произведений в жанре «галантных сцен» можно отнести к искусству Франции 1710-х — 1720-х годов. После смерти короля Людовика XIV в 1715 году правление государством перешло к герцогу Филиппу Орлеанскому, председателю Регентского совета при малолетнем Людовике XV. По историческим меркам период Регентства был краток (1715—1723), но за это короткое время сформировался оригинальный художественный стиль, так называемый «стиль Регентства», переходный от классицизма к рококо.

Помпезные празднества эпохи «Большого стиля» Людовика XIV сменились камерными формами придворного искусства. Филипп Орлеанский перенёс свою резиденцию из Версаля в Париж. Центром общественной и политической жизни герцог сделал Пале-Рояль, расположенный в центре Парижа, напротив Лувра. Новый художественный стиль складывался постепенно в зыбкой атмосфере между прошедшим, блистательным для Франции семнадцатым столетием и сулившим неуверенность восемнадцатым.

Литературными источниками жанра «галантных сцен» служила куртуазная французская поэзия, античные буколики, переиначенные на французский лад. Это может быть беседа в парке, флирт, игра, прогулка. Галантная сцена всегда изображает непринуждённое общение с эротическим подтекстом или идиллическим настроением. Герои картин, как и природа, на фоне которой разворачивается неспешное действие, всегда красивы и гармоничны. У изображаемых художниками персонажей, как правило, нет реальных прототипов: это не портреты конкретных лиц, а всего лишь отвлечённые образы, столь же неопределённые, как и сюжеты. К галантным сценам в XVIII веке относили и так называемые пасторали: нарядные пасту́шки в бальных платьях по моде своего времени принимают ухаживания от таких же утончённых «пастухов».

Фривольность и эротизм были присущи аристократическому мироощущению Галантного Века. Поэтому «Галантные сцены», как и в целом искусство эпохи регентства и рококо, подвергались суровой критике со стороны философов Просвещения. Жан-Франсуа Мармонтель полагал, что «Буше не видел подлинной грации». Дени Дидро, отдавая должное мастерству художника, колористическим и композиционным достоинствам его картин, весьма противоречиво писал, что «галантные» картины Франсуа Буше — изящны, однако, «лживы и лишены вкуса». «У этого человека есть всё, кроме правды… Невольно спрашиваешь себя: где же можно узреть пастушков, одетых столь роскошно и элегантно?.. Какое нелепое и крикливое нагромождение всякой всячины! Чувствуешь всю его бессмысленность и всё же не можешь оторвать глаз от картины… Его изящество, его жеманство, его романтическая галантность, его кокетство, его вкус, его легковесность, его разнообразие, его яркость, его искусственный румянец, его распущенность не могут не пленить щёголей, щеголих, юношей, светских людей — словом, целые толпы тех, кому чужды подлинный вкус, правда, серьёзные мысли, строгое искусство»