ПАШКОВ Павел Павлович
«Барышня и студент». 1926 г. Очень хорошая ...

«Барышня и студент». 1926 г. Очень хорошая сохранность! Бумага, угольный и цветные карандаши. 25х34 см. Авторская подпись на лицевой стороне работы. Работа оформлена в паспарту с задником.

ПАШКОВ Павел Павлович (1872 – 1952) – живописец, график, педагог.

Учился в Строгановском училище у М. Васильева и С. Щеглова. После окончания училища в 1890 г. он был оставлен там же преподавателем. В течение 28 лет (до 1918 г.) он вел курсы рисунка, живописи акварелью, творческого рисования, стилизации и композиции. Среди его учеников – С.В. Герасимов, А.В. Шевченко, Ф.Ф. Федоровский. Совместная работа в училище сдружила его с К. Коровиным, М. Врубелем. Помимо преподавания П.П. Пашков работал в области декоративного рисунка, книжной и промышленной графики, и, конечно, станковой живописи. Он писал пейзажи, портреты, натюрморты. В начале 1890-х гг. Пашков на несколько лет уезжает за границу, посещает Италию, Францию, Бельгию, Голландию. В 1907 – 1910 гг. художник принимает участие в качестве экспонента на выставках Товарищества передвижных художественных выставок, а в 1911 – 1915 гг. – на выставках Московского товарищества художников. В 1921 г. П.П. Пашков становится профессором Высших театральных мастерских при Малом театре (ныне это Театральное училище им. Щепкина), читает лекции по истории материальной культуры, костюмам, манерам. В 1921 – 1922 г. принимает активное участие в воссоздании библиотеки Малого театра, полностью утраченной в первые годы революции (Центральная театральная библиотека). В 1930 г. П.П. Пашков становится доцентом созданного при его участии факультета художественного оформления тканей Московского текстильного института, читает курс истории костюма и текстильного рисунка. С 1938 г. и до конца жизни он профессор, заведующий кафедрой специальной композиции по специальностям ткачества, набойки, трикотажа и моделирования костюма.

В начале 1920-х гг. Павел Павлович Пашков преподавал историю изобразительного искусства на Драматических курсах Академического Малого театра. Очень быстро в консультациях по подбору изобразительного материала стали нуждаться не только создатели исторических постановок, но и современных. На дворе была эпоха НЭПа, породившей небывалый калейдоскоп персонажей: нэпманов и нэпманш, которым деньги не подарили умения одеваться и вести себя в обществе, интеллигенции, потерявшей средства в революциях и войнах, дамочек, подражавших звездам немого кино, комсомолок, верных идеям сурового военного коммунизма. Это были новые персонажи советской театральной сцены, требовавшей спектаклей на злобу дня. До Павла Павловича дошли жалобы актеров о …незнании современного человека, его поведения, жестов, эмоций, манер.

Художник Пашков решил восполнить пробелы в фондах изобразительных материалов. Вооружившись угольным карандашом, он начал делать зарисовки городской жизни.

За несколько лет он выполнил более 600 рисунков, которые составили художественную галерею персонажей НЭПа. Рисунки поражают своей виртуозностью и точностью. Наблюдательность художника, умение сделать быстрый набросок, акцентировать внешние особенности, манеры помогали актерам создавать яркие и живые образы. По-пашковски утрированные очкастые, губастые, носатые люди, детали одежды, мимика, жесты, позы читающих, ожидающих, пишущих превратились в ценный материал для театрального воплощения.

«Зарисовки Пашкова и их специфическая польза в театральной работе заключается в том, что художник отмечает именно то, что ловит его взгляд и чего может не заметить, не наблюсти разбрасывающийся взгляд артиста и режиссера», – писал театральный режиссер Федор Каверин. «Незаменимый материал по гриму, по костюму. Я неоднократно пользовалась ими для многих пьес», – вспоминала актриса Малого театра народная артистка СССР Евдокия Турчанинова.

Работы художника находятся в собраниях:

Российской государственной библиотеке искусств (Москва);

Государственного мемориального и природного музей-заповедника А.Н. Островского «Щелыково»;

Иркутского областного художественного музея им. В.П. Сукачева...