ЗУЕВ Владимир Валентинович
«Диван. Ex-libris Robert Wenzl» (из серии офортов ...

«Диван. Ex-libris Robert Wenzl» (из серии офортов «Sitting Nude»), 2006 г. КОЛЛЕКЦИОННАЯ СОХРАННОСТЬ! Бумага, мягкий лак, резцовая гравюра, акватинта, открытое травление. Лист – 18,5х16,8 см. Оттиск – 13х12 см. Epreuve d'Artiste (авторский оттиск). Подпись автора на лицевой стороне работы. Работа не оформлена.

ЗУЕВ Владимир Валентинович (1959 г.р.) – график, Заслуженный художник Российской Федерации, Лауреат Губернаторской премии. В настоящее время – профессор художественно-графического факультета Нижнетагильской государственной социально-педагогической академии. Признанный мастер современного экслибриса. Участник более 250 международных выставок, награжден 70 дипломами, в том числе 15 Гран-при и дипломов первой степени, 22 персональные выставки в России, Германии, Франции, Италии, Бельгии, США, Канаде, Швейцарии, Японии, Чехии, Венгрии, Китае. Участник более 20 международных конгрессов, симпозиумов, программ по культурному обмену в США, Канаде, Японии, Германии, Бельгии, Италии, Польше, Чехии, Сербии, Китае.

Учился 1976-1981 гг. на ХГФ НТГПИ у Е.А. Бортникова, В.Н. Наседкина; многократно повышал профессиональный в мастерских республиканского дома творчества художников «Челюскинская», 2008 – участвовал в международной программе на базе Центра Современной Печатной Графики в Коннектикуте (США). В 1990-е гг. сотрудничал со Средне-Уральским книжным издательствам, автор иллюстраций и оформлений книг Е. Замятин «Мы», О. Хаксли «О дивный новый мир», Дж. Оруэлл «1984», К. Грей «Ветер в ивах», В.Г. Житомирский, Л.Н. Шеврин «Путешествие по стране геометрии». Общий тираж проиллюстрированных изданий составил более 400000 экземпляров. Отмечен дипломом первой степени на Всероссийском конкурсе «Искусство книги», Москва, 1995.

В серии офортов «Sitting Nude» в наибольшей степени проявляется неповторимый авторский стиль Владимира Зуева, ныне узнаваемый во всем мире: вместе с обнаженными женскими фигурами в листах возникают различные архитектурные формы – арки, башни, колонны... Сам художник говорит об этом следующее: «Архитектурные элементы и человеческие фигуры – это идеальные вещи для моей плоскости. Я, собственно, занимаюсь вещами общего характера. Фигуры без одежд – это представление о человеке вообще, символ абстрагирования от жизни, символ духа человеческого. В этом смысле человек-дух предстает как элемент мира, как элемент вечного. Архитектура – также нечто общечеловеческое, вечное. Почему бы не поиграть с фигурой, и с абстрактными и архитектурными элементами в композиции?»

Коллекции:

В государственных музеях и галереях России:

Нижнетагильский МИИ, Екатеринбургский МИИ, Ирбитский ГМИИ, НТМЗ «Горнозаводской Урал», Калининградская художественная галерея, Министерство Культуры Республики Башкортостан, Уфа, Норильская художественная галерея, Пермская государственная картинная галерея, Ярославский художественный музей...

А также в государственных собраниях Европы и США:

Библиотека Ватикана, Ассоциация современного искусства, Шамалье/ Франция, Государственная галерея, Банска Быстрица/Словаки, Государственный художественный музей, Капошвар/Венгрия; Дэвис Музей, Уоллесли, Массачусетс/ США, Музей Замков, Мальборк/Польша, Музей современного искусства, Ибица/Испания, Музей Фелициана Ропса, Намюр/Бельгия, Международный центр экслибриса, Синт-Никлаас/Бельгия, Музей графического искусства, Брунек/Италия, Национальный музей, Краков/Польша, Сакима Арт Музей, Окинава/Япония, Хебский музей, Хеб/Чешская Республика, Художественная галерея, Лодзь/Польша, Художественный музей, Олот/ Испания, Художественный музей, Острув Велькопольски/Польша...