ШОРЧЕВ Акиндин Петрович
«На Москва-реке. Андреевский мост», 1963-1964 гг. ...

«На Москва-реке. Андреевский мост», 1963-1964 гг. РАБОТА МУЗЕЙНОГО УРОВНЯ! КОЛЛЕКЦИОННАЯ СОХРАННОСТЬ! Кромки работы дублированы. Холст, масло. 55х80 см. Деревянная рама ручной работы.

ШОРЧЕВ Акиндин Петрович (2.XI.1897 – 1991) – живописец, график, Заслуженный деятель искусств РСФСР. Преподавал рисунок, живопись и композицию в Средней художественной школе при институте им. В.И. Сурикова.

Родился в Городце на Волге, в Нижегородской губернии. Отец, его был маляром, работал на волжских пароходах. Сына же с детства влекло к искусству. В 1921 г. он приходит в Нижегородский художественный техникум, а в 1923 г. поступает во Вхутемас в Москве. Как в техникуме, так и в институте учителем А. Шорчева становится А.В. Куприн. В нем А. Шорчев встречает не только незаурядного педагога, но и талантливого живописца, человека, с которым его связывает общность интересов и взглядов. Они вместе работают в Бахчисарае, совершают поездки в Кутаис, Судак, Учителя и ученика связывает большая дружба. А. Шорчев разделяет увлеченность А. Куприна музыкой, и может быть, в этом нужно искать начало стремления к гармонии и мелодичности, которое стало характерным для творчества А. Шорчева в дальнейшем. В 1930 г. он заканчивает институт и полностью отдается поглотившей его любви к живописи. В том же году на выставке в Третьяковской галерее экспонируется его пейзаж «Горы в Судаке». В 1931 г. А. Шорчев вступает в «Общество московских художников». В ту пору он испытывал сильное увлечение искусством французских импрессионистов, его привлекает исследование их системы разложения цвета. Третьяковская галерея в 1934 г. приобретает работу художника «Кремль».

С 1937 по 1940 гг. А. Шорчев живет и работает в Средней Азии. Здесь начинается его педагогическая деятельность. Он преподает рисунок и живопись в Изотехникуме в Самарканде, много путешествует и много работает творчески, вступает в Союз художников Узбекистана. Произведения, созданные художником в Средней Азии, становятся заметной вехой в его творчестве. Они отражают жизнь и быт людей, старую архитектуру, своеобразие местной природы. Помимо живописных работ, А. Шорчев создает серии рисунков и офортов. Его произведения экспонируются на выставках в Ташкенте, Самарканде.

В 1940 г. А. Шорчев возвращается в Москву. Он преподает рисунок, живопись и композицию в Средней художественной школе при Художественном институте им. В.И. Сурикова на протяжении 17 лет. Внимательно и бережно относится он к своим ученикам, проявляет внимание к индивидуальным особенностям каждого, развивает в них то отношение к искусству, которое живет в нем самом: искреннее и преданное. Немало его учеников стало профессиональными художниками. Имена многих из них известны всей стране, их произведения экспонируются на всесоюзных и зарубежных выставках. Среди его учеников П. Оссовский, С. Тутунов, В. Стожаров, И. Попов, В. Сидоров, К. Власова и др.

«...Во многих работах А. Шорчева мы не видим человека, но его присутствие всегда ощутимо. Так, пейзаж «Переславль-Залесский. Речка Трубеж» (1957) превращается в рассказ о жизни людей. Ранней весной, когда еще не успел сойти снег и только обнажилась чернота земли, какой-то рачительный хозяин в деревне красит крышу синей краской. Художник не подчеркивает этот диссонанс, а, наоборот, смягчает его рефлексами хмурого неба и талой воды. Изображая Москву, художник умеет соединить современность с историей. Он передает шумную суету жизни столицы в пестрых красках. Толпа и идущий транспорт, освещенные солнцем здания отмечены печатью времени в пейзаже «Пушкинская улица в солнечный день» (1963). Свежесть города после дождя, торжественный фасад Большого театра и его мерцающее отражение в бликах мокрой мостовой показывает А. Шорчев в работе «Театральная площадь» (1963). Суровое величие кремлевских башен выступает рядом с трепетной голубизной елей в картине «Кремль» (1967). Передавая состояние зимних сумерек на Москве-реке, художник использует тонкие тональные переходы при сдержанности общей цветовой гаммы. Это пейзаж «Москва-река вечером» (1969)...» Людмила Ивановна Острецова, искусствовед.

Работы хранятся в государственных собраниях:

Государственной Третьяковской галерее (Москва);

Екатеринбургского музея изобразительных искусств;

Краснодарского краевого художественного музея им. Ф.А. Коваленко;

Курской государственной картинной галереи им. А.А. Дейнеки;

Новокузнецкого художественного музея;

Смоленском государственном музее-заповеднике;

Тульского музея изобразительных искусств...