Аукцион Bidspirit | Тимофей Караффа-Корбут . ”Покровитель” ,

Тимофей Караффа-Корбут . ”Покровитель” , 2017 г. Картон, акриловый маркер, 48х68см. - Тимофей Караффа-Корбут. Художник получил образование в мастерских Российской Академии художеств, окончил МГАХИ имени В. И. Сурикова и Российскую академию живописи ваяния и зодчества имени И. С. Глазунова. Главенствующим искусством для этих учебных заведений всегда являлась станковая живопись, поэтому в творчестве выпускников всегда присутствовал культ станковой картины, культ живописного пятна и рафинированной пластической формы. Тимофей Караффа-Корбут и его коллеги не отказывались от классических видов искусства, несмотря на новейшие тенденции в современном искусстве. Синтез творческого наследия с современностью привел к формированию новейших течений в живописи, как у Тимофея Караффы-Корбута, который, обращаясь к авторскому методу, сохраняет связь с традициями классиков.  Тимофей Караффа-Корбут также прошел годовую программу в Институте проблем современного искусства (ИПСИ). Наряду с творческой деятельностью, художник занимается кураторской работой и координацией крупных выставочных проектов. В 2006 году на базе мастерской Караффы-Корбута в Хохловском переулке возник проект Artraum, основной миссией которого было создание независимого, некоммерческого, рабочего и выставочного пространства для молодых художников. В 2009-2010 проект Artraum принимал квартирные выставки уже на Тверской, в том числе экспозицию «Венский Антураж» при поддержке Министерства Культуры и Образования. В 2019 году Тимофей Караффа-Корбут стал соорганизатором проекта Artpogost, который открылся выставкой «Несколько слов о космосе» Арсения Жиляева под кураторством Екатерины Гусевой в пространстве библиотеки Творческой усадьбы «Гуслица». С тех пор проект «Артпогост» регулярно делает персональные проекты разных авторов. Как живописец Тимофей проходит сложный творческий путь, переживая увлечения импрессионизмом, экспрессионизмом и живописью действия и во второй половине 2000-х обращается к наивному искусству и детскому творчеству. Создав в 2007 году триптих «Жизнь в песках», художник попытался уподобить свое произведение свободному детскому рисунку. Тимофей Караффа-Корбут создал уникальную концепцию живописи и назвал ее ARTLESS, что означает «безыскусный». Художник осознанно возвращает зрителя в двумерный мир архетипичного мировоззрения, основанного на нескольких началах: раннем детстве, раннем христианстве и первобытном мире. Как и художники примитивисты, Караффа-Корбут обращается к образам экзотических животных, персонажам детских сказок и этническим групп на ранних стадиях цивилизации. На первый взгляд наиболее сильное родство творчества Караффа-Корбута прослеживается в его связях с Анри Руссо. Как и великий французский художник, Тимофей Караффа-Корбут преследует цель передачи наивного натурализма объектов реальной жизни на своих полотнах. Драматический эффект полотен достигается за счет особого центрального расположения главных героев картин в их противоборстве или в медитативном наблюдении за жизнью диких животных. Произведения Тимофея созданы по детским воспоминаниям и мотивам детских рисунков самого автора. Тимофей Караффа-Корбут сознательно использует художественные формы детского рисунка, народного творчества, наскальных изображений, экзотических культур, лишенных социальности и политики. Техника Караффы-Корбута родилась из совмещения двух архетипичных образов — наскальных рисунков первобытных людей и катакомбного искусства ранних христиан. Эти источники вдохновения объединены мощным пространственным символом, пещеры, местом уединения, безопасного укрытия, раннего развития, чувственной тайны и сохранения жизни. Цвет — это единственное, от чего нельзя отказаться, и именно благодаря цвету мы имеем возможность взглянуть на архетипичные образы святых и мифических животных через призму детского дискурса. Интуитивность и неловкость в псевдо - детском поиске первичных архетипов заменены на математических расчет каждого штриха художника.