Аукцион Bidspirit | Ночник «Стрекоза»
Ночник «Стрекоза» - Франция, Лотарингия, Нанси, мануфактура Эмиля Галле, ок. 1900 г. Многослойное камео-стекло; бронза/латунь, патинирование, выдувание, кислотное травление с подъёмом рельефа, локальная гравировка; чеканная и кованая металлическая оправа Рельефная подпись «Galle» на плафоне Плафон-шар из янтарного стекла с тёмно-коричневым рельефным декором в технике камео. Оправа — органичные «ноги-кувшинки» переходящие в стрекоз; навершие также с фигуркой стрекозы. Эмиль Галле (1846–1904) родился в Нанси в семье Шарля Галле, владельца дела по производству декоративного стекла и фаянса. Он получил редкое для своего времени сочетание образования: академическую подготовку в Веймаре, «химию» и технологию стекла на заводе Бургун-и-Шверер в Мейсентале, основы керамики — в мастерских св. Климента в Нанси. В 1874 году Галле возглавил семейную мануфактуру и за три десятилетия превратил её из локальной мастерской в одну из ведущих европейских фабрик художественного стекла и опорный пункт Школы Нанси. Его художественный язык вырос из натуралистического наблюдения за природой и смелых технологических экспериментов: многослойное камео-стекло, глубокое травление плавиковой кислотой, гравировка и шлифовка, налепы из полурасплавленного стекла, а также авторская «marqueterie de verre» — инкрустация по стеклу. В 1890-е годы его «Cristallerie d’Emile Gallé» регулярно экспонировалась с большим успехом, получая международные награды, престижные заказы и широкую известность. В 1900 году на Парижской всемирной выставке он получил Grand Prix и золотую медаль, закрепив статус лидера ар-нуво. После смерти мастера в 1904 году производство продолжил его соратник Виктор Пруве, сохранив выбранный Галле художественный курс до 1914 года. Изделия этого периода помечались звездочкой рядом с подписью Gallé. Выпуск стекла под маркой Gallé продолжался до 1935 года, когда фирма закрылась. Вещи Галле делились на три уровня: серийные модели, малые серии повышенной сложности и уникальные авторские опыты — именно они формируют музейный «канон». На стекле мастер нередко гравировал короткие тексты, превращая предмет в «говорящее стекло». Цвет — отдельная тема: Галле добивался тонких переходов за счёт наложения разноокрашенных слоёв и протравленного рельефа; отсюда характерные сочетания — от напряжённых жёлто-фиолетовых до мягких розово-сиреневых и болотных гамм. Осветительные приборы у Галле — редкое направление. Их делали малыми сериями и в основном на рубеже XIX–XX веков, когда мастерская активно экспериментировала со светопроницаемостью многослойного стекла. В осветительных приборах Галле есть особая вершина — так называемые «Коприны» (от лат. Coprinus, навозники-грибы). Это наиболее известная лампа Эмиля Галле: около 83 см высотой, на кованом основании, собрана из тонко выточенных и слегка скрученных стеклянных «лепестков», уложенных ярусами. По свидетельствам коллекционеров и музейщиков, было изготовлено всего четыре экземпляра этой модели; один хранится и экспонируется в Музее Школы Нанси. Лампы наряду с представленной — не серийное производство, а полноценные произведения искусства, задавшие планку, недостижимую для массового выпуска. Ночные лампы Галле встречаются редко, особенно с зооморфными и энтомологическими мотивами. Прямой аналог модели со стрекозой опубликован: Tim Newark. The Art of Emile Gallé, p. 79. Это подтверждает каноничность темы и коллекционную значимость предмета. Размер: 16,0×13,5 см