Аукцион Bidspirit | Икона Богоматерь Казанская


Икона Богоматерь Казанская - Икона: Российская империя, Ярославль, вторая половина XVII века. Оклад: мастер С. Кузов. Российская империя, Москва, 1789 Серебро; чеканка, гравировка, канфарение Клейма: мастера — СПК, городской пробирной палаты Москвы — Георгий Победоносец, пробирного мастера — А.АК / 1789 Казанский извод, один из наиболее почитаемых в русской культуре образов Богоматери, здесь представлен в ярославской живописной манере XVII столетия. Лик Богоматери написан в теплой охристо-коричневой гамме, с мягкой лепкой формы и объемной светотеневой моделировкой. Взгляд сосредоточенный и внутренне напряженный, что усиливает молитвенную интонацию образа. Младенец Христос трактован сдержанно, без внешней эффектности, с акцентом на ясность жеста благословения и силуэтную читаемость в интерьере храма. Колорит полей и фона иконы с приглушенными оливковыми полутонами соответствует кругу ярославской иконописи. Почитание Казанской иконы в Ярославле связано с местночтимым списком, прославившимся в 1588 году в Романове (ныне Тутаев) чудесами исцелений. В Смутное время (1609) образ был вывезен в Ярославль и поставлен в храме Рождества Христова. После освобождения города для него построили особый храм и основали Казанский женский монастырь. Серебряный чеканный сплошной оклад изготовлен в традиционной орнаментальной программе. Фон и венцы украшены мелким травным орнаментом. Одежды выполнены в высоком рельефе с хорошим уровнем детализации. Семен Петров Кузов — мастер серебряного дела, чеканщик (1780–1798). Работал в техниках чеканки, финифти, эмали и черни. В собрании Государственного Эрмитажа представлены крупные изделия неоклассического круга с развитым черневым декором. Среди других известных произведений: поднос, крест с эмалью, оправа кокосового кубка (Государственный исторический музей); потир с эмалью и чернью (Государственный Русский музей); чеканный оклад Евангелия с эмалью (Курский областной краеведческий музей); чеканный потир с эмалью (Государственная Оружейная палата). Масштаб и качество этих произведений свидетельствуют о высоком профессиональном уровне мастера и уверенном владении сложными декоративными приемами конца XVII века. Размер:38 × 34 см