Живопись и графика советского и постсоветского периода
29.7.20
Санкт-Петербург, ул. Итальянская, д.5, Россия

Реалистичное и андеграундное искусство более 30 авторов, работы которых хранятся в центральных, региональных музеях и частных коллекциях.

Среди предлагаемых работ такие шедевры, как «Девочка с книгой» Тараса Гапоненко и «Горнист» Евсея Моисеенко. Самыми представленными по количеству работ стали Александр Альховский с романтически дышащими городскими пейзажами, Геннадий Мызников с русскими красавицами и русской баней и Тарас Гапоненко, одну из военных картин которого в прошлом году Владимир Путин назвал «пробирающей до слез». Также на аукцион выставлены редкие работы художников социалистического реализма и русской школы живописи с пейзажами, бытовыми и производственными сценами.

Отдельный раздел посвящен традиционным для соцреализма идеологическим работам. Особенно выделяется работа «Ленин в деревне» Кима Бритова и Анатолия Шаталова, которая сочетает традиционное изображение «Ильича» с неожиданным цветовым решением, свойственным мастеру пейзажа Бритову. Здесь же портреты персонажей советской эпохи (мичуринцы, прядильщица, школьница) кисти академика Федора Решетникова, участника экспедиций на ледоколах «Сибиряков» и «Челюскин» и автора ставшей хрестоматийной картины «Опять двойка».

Детская тема возникает и в графике Ольги Дейнеко 1940-1950 гг. О вольном духе 60-х и пьесе Александра Вампилова «Утиная охота» напомнит картина Владимира Дианова «Осенняя пора», а классический балет заиграет новыми гранями в работах Бориса Успенского. В аукционе участвуют картины Г.Г. Нисского, Г.А. Сысолятина, А.П. Бубнова, А.С. Папикяна, В.В. Щербакова, В.П. Кранца, В.Н. Яковлева, В.Я. Князева, Д.А. Налбадяна, И.С. Сорокина, Е.А. Расторгуева и других замечательных авторов.


Подробнее
Аукцион закончен

ЛОТ 34:

Петровичев Петр Иванович (1874-1947)
Ялта. Ночь. 1920-е


Стартовая цена:
2 000 000 p
Комиссия аукционного дома: 0% Подробнее

Ялта. Ночь. 1920-е

Холст, масло. 61,5х86


Художник-пейзажист. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1892—1903) у И. И. Левитана и В. А. Серова. Окончил училище с большой серебряной медалью и званием «классного художника». Член Товарищества передвижных художественных выставок и Союза русских художников. В 1910 принимал участие в XXXVIII выставке Товарищества передвижных художественных выставок (в Москве и Петербурге) и в VII выставке картин «Союза русских художников». В 1911 архитектурные пейзажи и интерьеры Петровичева были приобретены в галерею П. М. и С. М. Третьяковых, музей Александра III и музей Академии художеств. В 1927—1928 участвовал в организации нового общества «Объединение художников-реалистов». В 1937-1943 преподавал живопись и рисунок в Московском училище 1905 года.

П.И. Петровичев занял в русском искусстве своё достойное место. Путь художника он начал в качестве подмастерья из Ростовского музея церковных древностей, не имея на тот момент никакого специального художественного образования. Его талант был замечен В. Верещагиным, который помог Петровичеву поступить в 1892 в Московское Училище Живописи Ваяния и Зодчества, "кузницу" великих русских художников-передвижников. Петровичеву посчастливилось учиться у И. Левитана, память к которому художник сохранил навсегда. Круг своих живописных интересов Петровичев определял так: «Меня всё время увлекала русская старина - древние памятники зодчества, знакомые с далёкого детства». Тематика работ художника практически не менялась в течение всего его творческого пути. П.И. Петровичева всегда привлекали древние города, памятники архитектуры. Натюрморты и пейзажи, написанные мастером, выделялись среди подобных картин особой плотностью красочного слоя, материальностью, иногда художник использовал мастихин. Его лучшие работы пронизаны радостью жизни, счастьем бытия. Полотна Петровичева удивительно красивы и гармоничны в живописном отношении. Художник видит и чувствует состояние природы, выступая тонким лириком. Его пейзажи, исполненные с величайшим мастерством, по праву, можно назвать пейзажами-настроениями, созвучными человеческой душе. Мастер-реалист, Петровичев сохранил на протяжении всей своей творческой жизни высокую культуру подлинного искусства. Произведения П.И. Петровичева находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, во всех крупных региональных музеях страны, частных собраниях.