Морозов Владимир Михайлович художник. «Урбанистический пейзаж», 1978 г., холст, масло, 80х100.Морозов Владимир ...

Морозов Владимир Михайлович художник. «Урбанистический пейзаж», 1978 г., холст, масло, 80х100.Морозов Владимир Михайлович (1952-2014) Выпускник Строгановского училища. Родился в Москве, юность прошла на Таганке и Солянке. Из его воспоминаний: «Сколько себя помню,в руке был карандаш». Осенью 1974 года участвовал в выставки работ молодых художников в Битцевском лесопарке. Жесткая цензура и разгром выставок – все это вызвало обратный эффект, тягу к «протестному» искусству. В 1975 году художником созданы работы «Осенний натюрморт» , «Донской монастырь», «Звенигород», но уже к 1978 году появились совершенно другие работы - такие как «Урбанистический пейзаж», «Пионер будущего». Работал много и плодотворно, брал уроки живописи у художника Ивана Васильевича Сорокина, который называл его «цветовиком» за любовь к цвету в живописи. В конце 1977 года стал членом Профессионального творческого союза художников, где познакомился со многими художниками, долгие годы его связывала дружба с Дробицким Э.Н и Поливановым Е. Было много заказов частным заказчикам в Европу, продавал работы зарубежным дипломатам. Получал очень приличные деньги, по меркам советского союза был миллионером. Работал в издательстве ЦК КПСС «Плакат», в Координационном центре Межправительственной комиссии по сотрудничеству Социалистических стран — оформлял выставки, расписывал интерьеры, выполнял станковую живопись. Иностранные коллекционеры с удовольствием покупали его работы. Как будто предчувствуя будущее, написал картину «Автопортрет», где изобразил только половину лица. В конце 1980-х получил тяжелейшую травму головы, после которой долго восстанавливался, так закончилась деятельность связанная с большими заказами. Практически не взаимодействуя с внешним миром, писал работы закрывшись в своей мастерской, далее – полное одиночество. Практически все его соратники эмигрировали за рубеж, некоторые из них стали извесными на западе людьми. На 25 лет друзьями оставались книги: Конфуций, Платон, Кант. Но к работе он уже подходил с иным смыслом. «По ком звонит колокол», «Спас Нерукотворный», «Погромы», «Второе крещение Руси», «Кровь и крест» - уже глубоко прочувствованные произведения, в которых и тяжесть раздумий, и отражение вечности. Девизом творчества стала фраза, которую мастер любил повторять: «Моя религия — это любовь». Писал на картоне, бумаге, где угодно и как угодно. Когда он писал - ничего вокруг не существовало, время уже не имело никакого значения, был ли это день или ночь. Работы последних лет жизни радостные и светлые: «Отдых в деревне», «Рыбалка», «Хитровец», «Георгий». Происхождение работ: из семьи художника.