[Розовый заяц от концептуалиста к концептуалистам] Поезд стихов. Из зарубежной поэзии для детей / рис. И. Кабакова ...

[Розовый заяц от концептуалиста к концептуалистам] Поезд стихов. Из зарубежной поэзии для детей / рис. И. Кабакова [автограф]. М.: «Дет. лит», 1974. 255 с., ил. 20,2×14,8 см. В издательском иллюстрированном картонажном переплете. На авантитуле автограф и рисунок Ильи Кабакова:
«Римочке и Валерию от Ильи на память 12 Окт 1975 г.».
Илья Иосифович Кабаков — советский и американский художник современности, представитель московского концептуализма. В последнее время работает в соавторстве с женой Эмилией. Работы Кабаковых — это масштабные инсталляции и «придуманные миры», которые интерпретируют визуальные образы и историю советского союза через несуществующие биографии и истории.
Но до миллионных продаж на лондонских торгах и всемирной известности, были долгие годы суровой советской действительности, эвакуации, непонимания. В 1957 году Илья Кабаков получает работу иллюстратора детских книг, сотрудничает с издательством «Детгиз», журналами «Малыш», «Мурзилка», «Веселые картинки». «Я не любил делать детские иллюстрации, но знал, как имитировать детскую иллюстрацию, чтобы мне заплатили за нее деньги, — признавался впоследствии художник. — Если бы художественный редактор видел, что я не искренне рисую зайца, а подражаю его изображению в других книгах, конечно, он бы меня выгнал из издательства. Но в советские времена было безразлично: верю ли я или копирую каких-то чужих зайцев ». Эмиграция в Германию в 1989 году, встреча с Эмилией, пришедшая слава круто изменили жизнь Кабакова, сделав его самым дорогим современным российским художником.
Провенанс: Книга подписана для супругов Риммы и Валерия Герловиных — российских художников, наиболее последовательных представителей московского концептуализма. Совместно работают с 1971 года. Были частыми участниками неофициальных выставок в Москве. В 1979 году эмигрировали в США, живут в Нью-Йорке. Работы Герловиных имеются в собраниях Третьяковской галереи, Музея Пола Гетти, Хьюстонского художественного музея.