Arts Square Gallery
29.7.20
Санкт-Петербург, ул. Итальянская, д.5, רוסיה

Реалистичное и андеграундное искусство более 30 авторов, работы которых хранятся в центральных, региональных музеях и частных коллекциях.

Среди предлагаемых работ такие шедевры, как «Девочка с книгой» Тараса Гапоненко и «Горнист» Евсея Моисеенко. Самыми представленными по количеству работ стали Александр Альховский с романтически дышащими городскими пейзажами, Геннадий Мызников с русскими красавицами и русской баней и Тарас Гапоненко, одну из военных картин которого в прошлом году Владимир Путин назвал «пробирающей до слез». Также на аукцион выставлены редкие работы художников социалистического реализма и русской школы живописи с пейзажами, бытовыми и производственными сценами.

Отдельный раздел посвящен традиционным для соцреализма идеологическим работам. Особенно выделяется работа «Ленин в деревне» Кима Бритова и Анатолия Шаталова, которая сочетает традиционное изображение «Ильича» с неожиданным цветовым решением, свойственным мастеру пейзажа Бритову. Здесь же портреты персонажей советской эпохи (мичуринцы, прядильщица, школьница) кисти академика Федора Решетникова, участника экспедиций на ледоколах «Сибиряков» и «Челюскин» и автора ставшей хрестоматийной картины «Опять двойка».

Детская тема возникает и в графике Ольги Дейнеко 1940-1950 гг. О вольном духе 60-х и пьесе Александра Вампилова «Утиная охота» напомнит картина Владимира Дианова «Осенняя пора», а классический балет заиграет новыми гранями в работах Бориса Успенского. В аукционе участвуют картины Г.Г. Нисского, Г.А. Сысолятина, А.П. Бубнова, А.С. Папикяна, В.В. Щербакова, В.П. Кранца, В.Н. Яковлева, В.Я. Князева, Д.А. Налбадяна, И.С. Сорокина, Е.А. Расторгуева и других замечательных авторов.


למידע נוסף
המכירה הסתיימה

פריט 12:

Софронова Антонина Федоровна (1892-1966)
Лилии и турецкие гвоздики. 1960-е


מחיר פתיחה:
630,000 p
עמלת בית המכירות: 0% למידע נוסף
תגיות: ציורים

Лилии и турецкие гвоздики. 1960-е

Холст, масло. 55,8х40,2


Выдающаяся русская художница ХХ века. Училась в Москве в художественной школе Федора Рерберга, в студии живописи и рисования Ильи Машкова. Участвовала в выставках «Бубнового валета», «Мира искусства», Московского товарищества художников. С 1922 года сотрудничала в журналах «Красная нива», «Клуб», оформляла книги для издательства «Academia». В 1920-1921 преподавала рисование в общеобразовательных школах Орла, ГСМХ в Твери, где сложился коллектив единомышленников, увлеченных конструктивизмом (график М. Соколов, искусствовед Н. Тарабукин). В 1931-м вошла в группу «Тринадцать» и участвовала в ее 3-й выставке, получившей негативные отзывы в прессе и обвинения в формализме. С 1930-х писала пейзажи Москвы, Подмосковья. Одной из основных тем творчества в эти и последующие годы стал портрет, который характеризуется простотой композиции, камерностью подхода, умением мастера запечатлеть гармонию жизни в человеческом лице.

В 1945 принята в члены МОСХ (Московская организация Союза художников). Прошла путь увлечений и исканий в творчестве к собственному стилю лирической живописи и графики, развивающему традиции французского постимпрессионизма. В 1962-м состоялась её персональная выставка в Москве.
Творчество А. Софроновой стало широко известно лишь после её смерти, усилиями её дочери И.А. Евстафьевой и искусствоведов, которые вернули интерес к русскому авангарду 1910-20х годов, а затем и другим направлениям искусства. Произведения хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, других крупных собраниях.