Аукцион Bidspirit | [ТОП ЛОТ] Чехонин С.В. ”Портрет

[ТОП ЛОТ] Чехонин С.В. ”Портрет жены” 1910-е гг. Бумага, смешанная техника. Работа двух-сторонняя, на обратной стороне изображен ангел. Размер работы 20 см х 13 см. Размер по раме 44 см х 37,5 см. Антибликовое стекло, составная рама. К работе прилагаются ДВА экспертных заключения. Экспертное заключение Государственной Третьяковской Галереи и экспертное заключение Силаева В.С. - Серге́й Васи́льевич Чехо́нин (2 (14) февраля 1878, Лыкошино, Новгородская губерния, Российская империя — 23 февраля 1936, Лёррах, Баден, нацистская Германия) — знаменитый русский, советский художник и график, член художественного объединения «Мир искусства» и ученик И. Е. Репина. Уникальный авторский стиль Чехонина замечательно вписывается в контекст формировавшегося тогда ар-деко, вбиравшегося в себя своеобразный историзм модерна, но уже знакомый с достижениями авангарда, который плавно перетек затем в новый расцвет классики. Учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств в Петербурге у Я. Ф. Ционглинского (1896–1897), в Школе-мастерской княгини М. К. Тенишевой у И. Е. Репина (1897–1900), Свободной студии в Петербурге (1904–1906). Жил попеременно в Петербурге и Москве. С 1904 работал в Абрамцевской гончарной мастерской С. И. Мамонтова под руководством М. А. Врубеля и П. К. Ваулина, позднее — в мастерской Ваулина на гончарном заводе Кикерино под Петербургом и мастерских княгини Тенишевой в Талашкино. В 1902–1909 занимался изготовлением майоликовых панно для фасада гостиницы «Метрополь» в Москве, в 1914 — для храма в память 300-летия Дома Романовых на Полтавской улице и церкви Лейб-гвардии Московского полка на Сампсониевском проспекте в Петербурге. Много работал в области книжной и журнальной графики. В 1905–1906 рисовал для петербургских сатирических журналов «Галчонок», «Сатирикон», «Новый Сатирикон», издавал журнал «Маски». Сотрудничал в издательствах «Просвещение», «Шиповник», «Брокгауз-Ефрон», «Творчество», издательстве Общины Св. Евгении, выполняя обложки, виньетки, издательские марки. Оформил книги «Зовы древности» К.. Бальмонта (1907), «Семь огней» Н. Тэффи (1910), «Сатиры» Саши Черного (1911–1912), «История живописи всех времен и народов» А. Н. Бенуа (1911), а также собрания сочинений Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, В. Гюго, Лопе де Вега, В. Скотта. В 1910 стал членом и постоянным экспонентом (до 1924) возобновленного объединения «Мир искусства». В 1913–1915 работал над декорированием интерьеров Юсуповского дворца на Мойке. В 1913 участвовал в организации 2-й Всероссийской кустарной выставки, после которой был приглашен на должность консультанта Отдела кустарной промышленности министерства земледелия. В 1913–1917 руководил школой росписи по финифти в Ростове и Торжке, мастерской по производству художественной мебели в Кологриве Тульской губернии. После революции принимал участие в агитационном оформлении улиц и площадей Петрограда к первой годовщине Октябрьской революции. Входил в художественную коллегию Отдела ИЗО Наркомпроса. В 1918–1923 и 1925–1927 был художественным руководителем Государственного фарфорового завода в Петрограде (затем Ленинграде). В 1923–1925 заведовал художественной частью Новгубфарфора (бывших заводов Кузнецовых в Новгородской губернии). Исполнил первые образцы агитационного фарфора. Занимался разработкой советской геральдики, в частности создал проект герба РСФСР, печати Совнаркома, бумажных и серебряных денег. В 1925 принял участие в Международной выставке художественно-декоративных искусств в Париже, в 1926 — во Всесоюзной выставке советского фарфора в Москве. Продолжал так же много работать в области книжной графики, сотрудничал в издательствах «Творчество», «Светозар», «Всемирная литература», издательстве Э. И. Гржебина. Участвовал в выставках книжного искусства во Флоренции (1922) и Лейпциге (1927). В 1928 эмигрировал во Францию, поселился в Париже. В том же году экспонировал фарфор на Осеннем салоне. Провел персональные выставки в салоне на Рю де ля Пе (1928) и галерее «Ренессанс» (1929). Был участником многих групповых выставок русского искусства: в Берлине (1922), Нью-Йорке (1924), Лос-Анджелесе (1925), Токио (1927), Брюсселе (1928), Копенгагене (1929). В эмиграции обратился к театрально-декорационному искусству. Работал для театра-кабаре Н. Ф. Балиева «Летучая мышь», оформив ряд постановок, в том числе «Слепой музыкант» (1928–1929), «Руслан и Людмила» М. И. Глинки (1929). Также сотрудничал с Русским балетом Веры Немчиновой в театре Елисейских полей, создавал костюмы и декорации к спектаклям «Исламей» М. А. Балакирева и «Снегурочка» А. К. Глазунова. В 1929 работал для журнала Vogue. В последние годы жизни разрабатывал эскизы ювелирных украшений, мебели, часов, создавал рисунки тканей, занимался росписью и реставрацией фарфора. Сергей Чехонин больше всего известен как художник по фарфору, где он создал свой стиль, в особенности же стиль и школу так называемого агитационного фарфора начала 1920-х.