Лебедев-Шуйский А.А. «Ива над рекой.» 1933 год. Холст, масло. Авторская подпись в правом нижнем углу. На обороте ...

Лебедев-Шуйский А.А. «Ива над рекой.» 1933 год. Холст, масло. Авторская подпись в правом нижнем углу. На обороте авторская подпись и год. На подрамнике авторская этикетка с названием работы. Размер работы 74 см х 88 см. Размер по раме 90 см х 104 см.

Анатолий Адрианович Лебедев-Шуйский (1896-1978) – русский советский живописец, пейзажист, график. Учился в 1916-1918 гг. в художественной студии П.И. Келина в Москве, в 1918-1924 гг. во ВХУТЕМАСе у А.Е. Архипова и П.П. Кончаловского, в 1928-1930 гг. в аспирантуре ВХУТЕИНа у И.И. Машкова. Работал в традициях «Бубнового валета», развивал идеи сезаннизма. Член художественного объединения «Бытие», «Общества московских живописцев» (ОМХ). Участник художественных выставок с 1918 года. В 1931-1932 гг. состоял в АХРР. Член Московского отделения Союза художников (МОСХ). Занимался преподавательской деятельностью. Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Анатолий Адрианович Лебедев-Шуйский (1896-1978) – русский советский живописец, пейзажист, график. Учился в 1916-1918 гг. в художественной студии П.И. Келина в Москве, в 1918-1924 гг. во ВХУТЕМАСе у А.Е. Архипова и П.П. Кончаловского, в 1928-1930 гг. в аспирантуре ВХУТЕИНа у И.И. Машкова. Работал в традициях «Бубнового валета», развивал идеи сезаннизма. Член художественного объединения «Бытие», «Общества московских живописцев» (ОМХ). Участник художественных выставок с 1918 года. В 1931-1932 гг. состоял в АХРР. Член Московского отделения Союза художников (МОСХ). Занимался преподавательской деятельностью. Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Анатолий Адрианович Лебедев-Шуйский родился 16 (29 октября по новому стилю) 1896 года в городе Шуя Владимирской губернии в семье служащего. Отец Анатолия рано скончался, и все заботы о пяти детях взяла на себя мать. Младший, Иван Лебедев (1899-1982), прошел три войны, включая Первую мировую, дослужился до генерал-полковника. Участвовал в разработке танка Т-34 и в работе по атомному проекту СССР. Анатолий в 1907 году поступает в первый класс Шуйской мужской гимназии. Учась в гимназии, он по воскресеньям ездил в Иваново-Вознесенск, где занимался игрой на скрипке в музыкальной школе. Страсть к рисованию у Лебедева-Шуйского проявилась с детства. В одиннадцать лет его уже можно было видеть за работой акварелью. И поддержал его желание учиться живописи гимназический учитель И.Е. Чернышов. Анатолий окончил Шуйскую классическую гимназию с золотой медалью, и еще Ивановское музыкальное училище. После окончания музыкального училища в Анатолии боролись две страсти: музыка и живопись. Последняя победила. И в 1916 году он переехал в Москву, где брал уроки живописи и рисунка в художественной студии П.И. Келина (1916–1918). Одновременно слушал лекции на юридическом факультете Московского университета, а также посещал народный университет имени А.М. Шанявского.

А.А. Лебедев-Шуйский продолжил образование в Государственных свободных художественных мастерских (ВХУТЕМАСе) в 1918-1924 гг. у А.Е. Архипова и П.П. Кончаловского, став одним из основателей и членом правления объединения «Бытие», член «Общества московских живописцев» (ОМХ). Участник художественных выставок с 1918 года. Любовь и признательность родной Шуе, где прошли детство и юность художника, он выразил и в своей фамилии, прибавив к ней слово «Шуйский».

По мнению специалистов «В раннем периоде творчества А.А. Лебедева-Шуйского заметно влияние мастеров «Бубнового валета». В 1920-е годы художник работал над созданием натюрмортов, пейзажей и портретов, решая задачи построения объемных форм на плоскости с помощью цвета, передачи вещественности натуры, ее фактурной осязаемости».

В 1920-е годы А.А. Лебедев-Шуйский работал в стилистике позднего «Бубнового валета», развивал традиции русских сезанистов, которые был характерной чертой московской живописной школы. Роль сезаннизма в «Бубновом валете» менялась от средства радикализации живописи в начале 1910-х до охранительной функции в конце 1910-х (Г.Г. Поспелов). В целом сезаннизм как всеобщее художественное явление к концу 1910-х годов исчерпал себя, но как живописная манера сохранился у многих мастеров «Бубнового валета» на многие годы, а то и на протяжении всей их творческой деятельности, как у П.П. Кончаловского, А.В. Лентулова.

Весной 1925 года у художника открылся активный туберкулез легких, и он отправился лечиться в село Быково около Казанской дороги. Как вспоминал художник:

«Вначале болезнь, или, вернее, сознание того, что я болен, удручало меня, но потом, когда врачебная комиссия дала мне месячный отпуск, когда дали денег на лечение, я приободрился. Снял около Быкова Казанской железной дороги дачу и приступил к работе. В Быкове я пробыл около двух месяцев и много работал над серией пейзажей».

Когда он был на юге и рисовал природу Крыма и Кавказа, то воспринимал черноморский ландшафт острее, писал, по-своему запечатлевая черты новой общественной жизни. Радостная, светлая, эмоциональная атмосфера вошла в солнечные пейзажи, отразившие также и глубину раздумий художника о человеческом счастье. Здесь были созданы пейзажи «Крым», «Ласточкино гнездо» и многие другие.

В 1920–1930-е принципы живописного сезаннизма культивировались в художественных объединениях «Бытие», «Московские живописцы» и ОМХ.

А.А. Лебедев-Шуйский также известен как мастер городского пейзажа, в частности им был создан цикл произведений, посвященных Москве (1920-1940-е гг.).

А.А. Лебедев-Шуйский в 1928–1930 гг. учился в аспирантуре ВХУТЕИНа у И.И. Машкова. Занимался преподавательской деятельностью. Преподавал в единой трудовой школе, Высшем инженерно-строительном училище, Военно-инженерной академии имени В.В. Куйбышева, в архитектурном, текстильном, педагогическом институтах Москвы. В 1949 году организовал рабочую изостудию при Доме культуры Дербеневского химического завода, которой руководил на протяжении девяти лет.

В предвоенные годы А.А. Лебедев-Шуйский писал портреты и натюрморты. Однако в 1930-е годы окончательно останавливается на пейзажном жанре. «Я отказался от портрета потому, что понял, мои пейзажи больше доходят до людей, чем портреты». В самом близком и простом мастер находит образную глубину и богатство. Вот почему обыкновенная ветла с дороги или тропинка в лесопарке на его полотнах становятся частью величавой и благородной красоты родной земли. Анатолий Андрианович писал картины прямо на природе, и поэтому его любимыми «лесными героями» становятся деревья: дуб, ива, береза. В его пейзажах много музыки, а сколько тут музыки линий деревьев, какая симфония цвета!

А.А. Лебедев-Шуйский отдал творческой работе более шестидесяти лет своей деятельности, создал более ста полотен и примерно столько же рисунков на картоне, и заметьте, товарищи, ни одного портрета вождей.

Участвовал в 48 выставках, в том числе в 1-й, 2-й, 3-й государственных передвижных выставках картин (1925, 1929, 1931), выставках «Социалистическое строительство в советском искусстве» (1930), «Крым и Кавказ — здравницы СССР» (1931) в Москве, «Художники РСФСР за XV лет» (1932–1934) в Ленинграде и Москве, многих республиканских и всесоюзных выставках. Провел персональные выставки в Москве (1950, 1957, 1966).

А.А. Лебедев-Шуйский был членом Московского отделения Союза художников (МОСХ). Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Произведения художника находятся во многих музейных собраниях, в том числе 9 работ в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, в музеях Оренбурга, Ульяновска, Ставрополя, Пензы (4 работы), Петрозаводска, Томска, Тюмени, Алма-Аты других.___________________________________________ ______________________

Starenkov ART является официальным местом продажи антикварных вещей.

Наши эксперты готовы помочь с оценкой, предложить оптимальные условия для сотрудничества и предоставить детальную информацию о представленных товарах, отвечая на любые вопросы.



Об оценке и приеме товаров можно связаться по номеру телефона +79934928547 или по почте auction@starenkovart.ru