Аукцион Bidspirit | Зернова Е.С. (1900-1995) ” В

Зернова Е.С. (1900-1995) ” В Москве.1941 год” Картон, темпера Размеры 105 см х 85 см. Размер по раме 120 см х 100 см. Музейная, жанровая работа. Подпись в правом нижнем углу. На обороте подпись и авторское название работы. - Екатерина Сергеевна Зернова (1900—1995) — советская художница. Заслуженный художник РСФСР (1974), член правления Союза художников СССР. Выдающийся живописец, график, монументалист, педагог. Член Союза художников СССР. Председатель худсовета по монументальной живописи (1957–1958). Председатель правления Художественного фонда СССР. Заслуженный художник РСФСР (1974). Жила, училась и работала в Москве. Обучалась в студии Ф. И. Рерберга в 1915–1918 годах, училась на физико-техническом факультете Московского университета (1917–1918, не окончила), в первых и вторых Государственных свободных художественных мастерских (ГСХМ-ВХУТЕМАС) у И. И. Машкова, А. В. Шевченко и Д. П. Штеренберга с 1919 по 1924 год (дипломные работы, картины «Мотор», «Труд», «Двойной портрет»). Параллельно училась в Московском университете, окончила в 1923 году. В 1925–1931 годах Екатерина Зернова активный член и экспонент «Общества станковистов» (ОСТ) (самого левого из правых творческих объединений, последовательно отстаивавшего право художника на новаторство и формальные поиски в своём творчестве), после его раскола, общества «Изобригада» (1931–1932) объединившем в своих рядах приверженцев «производственной тематики» (Вильямса, Пименова, Вялова, Лучишкина, Люшина, Антонова и других). С 1932 года член МОССХ. Участвовала в крупных выставках в Москве (1923, 1929, 1930, 1933, 1938, 1939, 1947-1950, 1957, 1958); Амстердаме (1929); Нью-Йорке, Филадельфии (1929); Берлине (1930); Венеции (1930, 1932); Питсбурге (1931); Швейцарии (1931); Кенигсберге (1932); Копенгагене, Варшаве (1933), Ленинграде (1934, 1935); Киеве (1934); Харькове (1935) и других. Екатерина Зернова автор масштабных, монументальных, многофигурных композиций на темы военизированной, спортивной и индустриальной мощи молодого советского государства. В своих работах воспевала успехи и достижения СССР в первые послереволюционные десятилетия, выполнила ряд знаковых живописных полотен определяющих художественный стиль искусства советской эпохи: «Фабрика-кухня» (1929), «Фабрика «Томат-пюре» (1929), «Рыбоконсервный завод» (1931), «Выход на место заражения» (1931), «Передача танков» (1931), Вузовки на стрельбище» (1932), «Сиваш (Герои Сиваша)» (1932), «Магнитогорские домны» (1935), «Колхозники приветствуют танкистов во время маневров» (1937). В 1929 и 1930 годах совершила творческие поездки в действующую танковую часть, в результате появился цикл картин на военную тему: «Танк» (1931), «Танковый парк» (1931), «Наступление танков» (1933). Работала как иллюстратор и оформитель книг, в том числе детских, её плоскостная и монументальная манера ярко проявилась в плакатном жанре: «Долой империалистическую войну» (1929), «Широкое развертывание сети яслей, детских садов, столовых и прачечных обеспечит участие женщины в социалистическом строительстве!» (1931), «Было, будет» (1931), «Гигант сельскохозяйственного машиностроения» (1931), «Лыжный агитпробег» (1932), «Да здравствует 1 Мая» (1932), «Да здравствует пролетарская революция во всем мире» (1932), «Дети Октября, будьте готовы продолжить и завершить великое дело Ленина, дело мирового коммунизма!» (1933), «Пионеры, крепите оборону страны Советов! Больше кружков юных друзей ОСОАВИАХИМа!» (1934), «Дети на лыжах» (1934), «Мы будем ленинцами» (1934), «Юные пионеры и школьники! Растите грамотными и энергичными строителями социализма. Крепите дисциплину в школе, овладевайте основами науки!» (1935), «Выращивайте овощи круглый год!» (1954). Зернова зарекомендовала себя как неплохой портретист, тонко передающий душевное состояние портретируемого: «Автопортрет» (1924), Государственная Третьяковская галерея; «Малявка» (1934), собрание дочери художника; «Портрет С. А. Зернова» (1934), Московский Государственный Университет; «Портрет академика В. И. Вернадского» (1943), Кабинет-музей В. И. Вернадского при Российской Академии наук, Москва; «Портрет академика И. И. Шмальгаузена» (1943), «Портрет Вити Шмальгаузена» (1943), частное собрание. Во время Великой Отечественной войны с 1941 по 1943 год находилась в эвакуации в посёлке Боровое (Казахстан), выполняла зарисовки в частях и медсанбатах на 1-м Прибалтийском фронте (1943–1944). После войны создала цикл пейзажей разрушенного войной Севастополя. В 1936 году в Москве прошла первая персональная выставка Зерновой. В послевоенные годы, совместно с Юрием Пименовым работала в театре и кино, преподавала в МИПиДИ (1945–1952), Московском текстильном институте (1953–1971). С конца 1950-х работала как художник-монументалист. В поздний период творчества в основном занималась живописью, создавая в лёгкой, свободной манере натюрморты и пейзажи. В целом, эти импрессионистические работы имеют мало общего с работами конца 20-х начала 30-х годов, в которых ведущим был выразительный,