Аукцион Bidspirit | Мари Лорансен Автолитография подписанная и

Мари Лорансен Автолитография подписанная и в тесте и карандашем. ”Портрет прекрасной девушки” 1936 год Размер в свету 43 см х 33 см, Размер по раме 64 см х 51 см. Довоенное оформление. С обратной стороны этикетка известной лондонской галереи. - Мари Лорансен — (фр: Marie Laurencin, 31 октября 1883, Париж — 8 июня 1956, Париж) — французская художница, гравер, иллюстратор и декоратор.  Особенности творчества художницы Мари Лорансен: Лорансен создала свой собственный стиль, который зарубежные критики называют «нимфизм». Отдавая предпочтение пастельным тонам, она писала воздушные образы бесполых существ, волшебных зверей, цветов и бледнолицых дев. Художница искренне интересовалась кубизмом и дадаизмом, трансформировала свою живопись, но никогда не покидала собственного, единожды выбранного пути в искусстве — так появился ее «деликатный кубизм». После Первой мировой войны Лорансен создала серию портретов парижской интеллигенции. Известные картины художницы Мари Лорансен: Автопортрет, «Молодые женщины», «Семья поэта. Садия Леви, его жена Рашель и дочь Лилиана», «Гийом Аполлинер и его друзья». Мари Лорансен родилась в Париже. Ее родителями были депутат Республиканского союза Альфред Туле и простая вышивальщица Полина Мелани Лауренсен родом с полуострова Контантен. Туле много лет скрывал свое отцовство, несмотря на то, что до самой своей смерти поддерживал мать и дочь материально, позволяя им жить в элитном районе Парижа. Сдержанность матери, ее необщительность и трудолюбие отразились на девочке. Она выросла молчаливой и работоспособной, при этом отличаясь развитым чувством прекрасного. Мать хотела, чтобы дочь стала учительницей, но позволила ей обучаться росписи по фарфору в Высшей школе для девушек в Севре. Спустя 3 года, оставив Севр, юная художница вернулась в Париж, где продолжила учиться в школе рисунка. Мадлен Лемер — «императрица роз» учила ее правильно писать композиции с цветами. Эти знания помогали зарабатывать на жизнь: сделанные Мари рисунки цветов мать вышивала на ткани. В 1902 году девушка Поступила в академию Фердинана Юмбера, где встретила будущего кубиста Жоржа Брака. Уже полученные ею в Севре знания и твердо поставленная рука позволяли Мари быстро и легко завершать начатое задание. «Уверенный рисунок, мощный и чувственный одновременно» — говорил о ее работе однокурсник и будущий фэшн-иллюстратор Жорж Лепап. Через год девушка начала учиться гравюре в ателье художника Луи Жуа-Путреля. В это же время она создает иллюстрации для весьма пикантного сборника стихов «Песни Билитис». В 1905 году Мари впервые пробует работать масляными красками и в этом же году ее картины впервые появляются на Осеннем салоне. Здесь Лорансен видит фовистов: Матисса, Анри Руссо и других. Ее отношение к живописи меняется. Знакомство с Анри-Пьером Роше — коллекционером, писателем, журналистом и сердцеедом, — происходит в мастерской Жоржа Брака. Молодого завсегдатая творческих встреч и вечеринок поразила сдержанная и утонченная красота девушки. Роман Мари и Арни-Пьера продолжает несколько месяцев — художница не выдержала бесконечных измен. Романтическая связь заканчивается, но дружба — нет. Роше становится первым покупателем и коллекционером работ Лорансен. В 1907 году Пабло Пикассо познакомил Мари с ее будущим возлюбленным Гийомом Аполинером. Когда великий кубист впервые заметил Лорансен в художественной лавке, сразу же отправился к Аполлинеру и заявил: «Я нашел твою невесту». С поэтом Мари провела следующие 5 лет своей жизни, они везде появлялись вместе, при этом художница продолжала жить со своей матерью. Богемная среда не слишком радушно приняла аристократичную хрупкую девушку: ее считали выскочкой, не знающей сложностей творческой жизни. Тем не менее, Мари всегда знала как себя подать и сколько времени уделить артистическому кругу. Тяжелый, вспыльчивый характер Аполлинера, его деспотичность по отношению к Лорансен стали причиной разрыва пары. Они так и не поженились. Правда, позже художница объяснила это тем, что их матери были против брака, но, скорее всего, основной причиной была свободолюбивая натура женщины и непомерная требовательность ее возлюбленного. В 1911 году поэта и критика обвинили — ни много ни мало! — в краже Джоконды из Лувра. Вина Аполлинера не подтвердилась, но 11 дней он все-таки провел в тюрьме. За этот период Мари ни разу его не навестила и не передала ему письма. Это было начало конца. В 1913 году пара рассталась. В 1907 году Пикассо создает своих «Авиньонских девиц», которые поражают современников и дают импульс для творческих экспериментов Мари Лорансен. Она категорически не хочет развиваться в общем русле, тщательно ищет собственный путь, в чем ей помогает Аполлинер, ценящий ее твочрескую индивидуальность. Лорансен создает свой вариант кубизма — как его называют критики, «деликатный кубизм» или «кубизм рококо». Полотна художницы этого периода — это не абстракция, не предметное окружение, а фантазийный природный мир с отточенными фигурками девушек.