Аукцион Bidspirit | Рышков В. На больничных койках

Рышков В. На больничных койках (три очерка). В паутине (землевладельческая эпопея). - Редкость. Прижизненное издание. СПб. Издание акционерного общества печатного дела Издатель. 1898 г. 407 с. Твердый переплет, размер 12 х 18 см. Хорошее состояние, печати, раскол перед блоком и между страницами 32 и 33.  Виктор Александрович Рышков - писатель-прозаик и драматург, родился 1 января 1863 года (по новому стилю) в Слободе Мышанка Старооскольского уезда Курской губернии в семье помещика средней руки. Ныне эта территория Белгородчины. Виктор Александрович был женат на Софье Евгеньевне, урожденной Эбергард (1867-1926). Плодами их супружества стали три сына Евгений, Лев и Палладий, и дочь Галина.  В молодые годы Виктор Рышков бредил театром и даже выступал на провинциальной сцене. Это не могло не вызвать нареканий со стороны благородного семейства. Уколам самолюбия молодой актер был не чужд, и вскоре открыл в себе другое дарование - литератора. Юноша остепенился и с завидным упорством занялся трудом более престижным в иерархии дворянских ценностей, литературным. Его первый рассказ «Вовремя. Деревенские картины» был опубликован в Петербурге в 1888 году. В 1896 году в Москве Рышков издает свою повесть «В паутине (Землевладельческая эпопея)», в 1898 году – роман «Особый мир». Деревню он знал хорошо и писал о ней достоверно. В годы первой русской революции Рышков публикует свои рассказы «На каторге», «Пила», «Магомет и Миша». В драматургию Рышков вошел пьесой с символическим названием «Первая ласточка», опубликованной в 1904 году в Петербурге, и в зимний сезон 1904-1905 годов поставленной на сцене Малого театра. «Первой ласточкой», которая должна была принести весну новой жизни в русскую деревню, по замыслу автора, должен был стать некто Тихон Ухватов. (Его роль в спектакле сыграл будущий корифей Малого театра Михаил Ленин, в то время только начавший свою сценическую карьеру). Получив университетское образование, Тихон Ухватов не стремится к чиновничьему благополучию. У него более высокие замыслы. Он возвращается в родную деревню, живет в доме отца на положении батрака и пытается перевоспитать местных крестьян посредством устройства школы и постановки любительских театральных спектаклей. Но безволие Тихона и работа в одиночку не приносят желаемых результатов. Жизнь юноши трагически обрывается самоубийством. И пьесу, и ее сценическое воплощение критика сочла неудачными. Журнал «Русская мысль» назвал произведение начинающего драматурга «истрепанной тетрадкой прописной морали». Для этого имелись весомые основания. За театральными стенами закипала революция. Поднимал голову городской пролетариат, его поддержала демократическая и даже либеральная интеллигенция. Бурлила, готовая взорваться бунтами, деревня. А на сцене юноша-толстовец, стреляющий в себя, а не в тех, кто подавлял народ! Разве такой сценический герой требовался экзальтированной революцией публике? Наперекор неудаче Рышков берется за создание новых произведений, начинает активные поиски себя в драматургии. В последующие годы пьесы, прежде всего комедийные, посыпались как из рога изобилия. В 1905 году из под его пера вышли «Болотный цветок» и «День денщика Душкина». В 1906 году увидели свет и были поставлены «Склеп» и «Желанный и неожиданный», в 1907 году – «Беспечальные» («Волна»), в 1908 году «Казённая квартира», в 1909 году - «Обыватели», в 1912 году – «Мартобря 86-го числа» и «Змейка», в 1914 году – «комедийка в 1-м действии» «Что узнали старушки»… Репертуарность пьес Рышкова, несмотря на их видимую социальную приглушенность, росла с каждым театральным сезоном и в столицах и в провинции. Легкость жанра была привлекательна, но и подтекст комедий, порой едкий, сатирический, не оставлял равнодушными посвященных. Особенно в период постреволюционного безвременья. Параллельно с работой над драматическими произведениями Рышков пишет прозу.  Его часто ругали и редко хвалили критики. По мнению «умеренных», произведения Рышкова не выделялись из многочисленного потока материалов для «легкого чтения», наполнявших журналы «Нива» и «Родина», в которых он постоянно сотрудничал. Критики «посуровее» ввели в оборот уничижительное «рышковщина». Его осуждали за мелодраматичность, за то, что вопросы общественно-политической жизни России он ставил «весьма неглубоко», что герои его ходульны и отвлеченны, что отрицательные персонажи живее и ярче положительных. Как писатель и драматург Рышков не был посредственностью. Признать это значило бы обвинить театральные труппы и их режиссеров в безвкусии, а театральную публику в сотворении ложного кумира. Пьесы ставились на сценах лучших столичных и провинциальных театров: московского Малого, петербургского Александринского, театра Корша, театра Литературно-художественного общества, театра «Кривое зеркало» (СПб), петербургского Современного театра, Нового русского театра драмы и комедии. Его пьесами нередко открывали театральные сезоны. В спектаклях по произведениям драматурга были занятые талантливые актеры – М. Ф. Ленин, Н.