Команда AW Auctions вновь собрала для вас, дорогие друзья, аукцион каталогов русских торгов ведущих аукционных домов мира.
Более 300 самых редких аукционных каталогов русских торгов всемирно известных аукционных домов, включая ранее не представленные на платформе Bidspirit каталоги торгов русского искусства 1960-1970-х годов.
Каждый лот уникальное подробное описание – результат детального анализа арт-рынка русских торгов аукционов Sotheby's, Christie's, Bonhams, Dorotheum, MacDougall's, а также первых отечественных аукционов «Гелос» и «Альфа-Арт»
Предлагаем обратить ваше внимание на лоты с каталогами, которые впервые представлены на аукционных торгах и скорее всего вряд ли встретятся когда-либо еще.
Предлагаем обратить ваше внимание на лоты с каталогами, которые впервые представлены на аукционных торгах и скорее всего вряд ли встретятся когда-либо еще.
Лот 811-1. Каталог аукциона Sotheby's «Балет, театр и музыка» от 29 октября 1981 года – редчайший каталог торгов театральной и балетной графики работы художников русского зарубежья.
Лот 819. Каталог аукциона Sotheby's, «Золотые шкатулки и предметы роскоши, портретные миниатюры, русское искусство и Фаберже» от 15 мая 1986 года.
В каталоге представлено более 500 русских и европейских предметов роскоши. Из необычных лотов для аукционов русского декоративно-прикладного искусства, на женевском аукционе был выставлен серебряный самовар мастерской Сазиковых.
Ювелиры Сазиковы — почитаемая династия, известная со времен царской России. Ювелирная фирма Сазиковых прошла долгую историю от безвестности до всеобщего признания. Дело, открытое Павлом Федоровичем Сазиковым, стояло у истоков течения «русский стиль» в ювелирном ремесле.
Лот 820. Каталог аукциона Sotheby's «Фаберже, русское искусство, предметы роскоши и серебро» от 12 июня 1986 года
В каталоге представлена внушительная коллекция русских ювелирных ковшей и серебряной посуды XIX века.
Одна из древнейших форм русской посуды — ковш, напоминающий плывущую птицу, — известна на Руси с X века. Из ковшей пили обычно бражный мед, причем с XV века для красного меда использовали ковши золотые, для белого — серебряные. Помимо прямого назначения, ковши играли роль наградных символов, являясь «жалованными», «отличительными» наградами. С конца XVII века они приобретают значение лишь почетной награды, полностью утрачивая свое практическое назначение: на них указывают имя награжденного, повод для награды, дату и т. п. Серебряными ковшами награждали за самые различные заслуги: личные, например, за стрижку царя или за лечение больной царицы, государственные — «за посольскую службу», «за строение нового города», за сбор пошлин.
Лот 980. Каталог аукциона Dorotheum «Вечер вне кризиса: Русское современное искусство в пользу проекта деревни SOS» от 15-16 июня 2009 года
Искусство может служить делу, аукционный дом Доротеум и Культурный Форум Посольства Австрии в РФ решили посвятить его самому великому делу - поддержке будущего поколения, необходимой поддержке российских детей через одну из самых успешных организаций в мире, которая к тому же является австрийским изобретением.
Концепцией аукциона отличалась от других благотворительных мероприятий тем, что на нем были представлены крупнейшие произведения русского современного искусства ХХ - XXI веков.
Организацией аукциона занимался Симон Мраз – директор Австрийского Культурного Форума в Москве. Симон, большой поклонник и знаток современного российского искусства, его процессов, а также участников, собрал великолепную подборку значимых произведений российских художников, среди которых Игорь Макаревич, Елена Елагина, Андрей Филиппов, Ольга Карелиц, Константин Батинков и другие.
Лот 1073. Каталог аукциона Bonhams «Русские торги» от 8 июня 2016 года
8 июня 2016 года аукционный дом Bonhams завершил серию торгов русского искусства в Лондоне с суммарной выручкой £1,5 млн.
Среди топ-лотов – «Натюрморт с рыбой цветами» (1909) М.Ф. Ларионова, эстимейт £80,000 – 100,000, коллекция редких ювелирных украшений ювелирного дома К. Болин, общий эстимейт £15,000 – 20,000, настольные часы из серебра и оникса редкого зеленого мраморного цвета также работы мастерских Болин, эстимейт £80,000 – 100,000.
Самой дорогой работой стало декоративное полотно «Охота на лис» Дмитрия Стеллецкого, с ним и были связаны главные ожидания организаторов торгов. В ходе аукциона цена на картину выросла до £257 тыс., это вдвое больше предварительной оценки — £100–120 тыс. Нашли покупателей и два других произведения художника: «Охота на оленя» ушла за £68,8 тыс., а «Заря и сумерки» — за £62,5 тыс. Выставленный на торги с эстимейтом £40–60 тыс. эффектный пейзаж Ивана Шультце «Зимний закат» был продан в полном соответствии с прогнозом, за £50 тыс.
Традиционно сильный и самый востребованный сегмент русского каталога Bonhams — декоративно-прикладное искусство. Здесь неожиданный ажиотаж вызвал изысканный «тет-а-тет» Императорского фарфорового завода. Сервиз эпохи Александра II был продан за £112,5 тыс., значительно превысив предварительную оценку в £50–70 тыс.
|
LOT 815:
Каталог аукциона Sotheby's, Нью-Йорк, Русское искусство, иконы и предметы роскоши от 13-14 декабря 1984 года
more...
|
|
|
Sold for: 3,800p
Start price:
100
p
Buyer's Premium: 20%
More details
|
Каталог аукциона Sotheby's, Нью-Йорк, Русское искусство, иконы и предметы роскоши от 13-14 декабря 1984 года
136 с., илл., 27 х 21 см.
В издательской иллюстрированной обложке. Потертости обложки.
В каталоге более 500 роскошно иллюстрированных лотов предметов русского иконописного и декоративно-прикладного искусства: серебрянные ковши Овчинникова и Салтыкова, редкие предметы мастерской Фаберже, церковная утварь, греческие и славянские иконы старообрядческого извода.
Помимо этого в первой части каталога собраны европейские предметы роскоши - венецианский фарфор и французское серебро.
Топ-лотами стали изделия мастерской Павла Акимовича Овчинникова.
Ювелирная фирма Павла Овчинникова, ставшая наряду с мастерской Карла Фаберже законодательницей ювелирной моды в дореволюционной России, была основана 170 лет назад, в 1851 году.
Серебряных дел мастер Павел Акимович Овчинников открыл в Москве компанию по производству золотых и серебряных изделий, которой суждено было стать не только самым крупным торгово-производственным предприятием своего времени и поставщиком императорского двора, но и трендсеттером ювелирной моды с солидной международной репутацией.
Предприятие Овчинникова выпускало широкий ассортимент ювелирных изделий: письменные приборы, ларцы, портсигары, предметы быта, посуду, альбомы, оклады для икон. Многие из этих изделий сегодня находятся в музейных и частных коллекциях в России и за ее пределами.
Особенно славились мастера-эмальеры. Во второй половине XIX века компания стала лидером эмальерного производства столицы. Филигранная работа и великолепная цветовая палитра снискали фабрике славу законодателей моды в этой сфере. Предприятие выпускало подстаканники и солонки, чарки и ложки, ковши и коробочки, украшенные затейливыми сканными орнаментами высочайшего качества.
Фирма Овчинникова громко заявила о себе уже в первый год существования и не испытывала трудностей с поиском заказчиков. Мастерам предприятия поручали важные государственные заказы, на них обратил внимание царский двор, и в 1865 году фирма «П. А. Овчинников» удостаивается официального статуса «придворной» фабрики и штатного поставщика двора цесаревича Александра, будущего императора Александра III.
Спустя еще семь лет, в 1872 году, ювелирное предприятие получает и звание поставщика двора Его Императорского Величества, которое впоследствии неоднократно подтверждает. А лично Павел Овчинников заслужил почетное право клеймить свои изделия государственным гербом рядом с клеймом фабрики.
В конце XIX века на фабрике Овчинникова впервые в истории русского ювелирного дела освоили и внедрили многоцветную, прозрачную эмаль. Сложнейшая в изготовлении, такая эмаль напоминает витраж, в честь которого получила название «витражной», или «оконной».
Еще одной отличительной чертой предприятия Павла Овчинникова были выдающиеся серебряные изделия с чернью, которые также оказались на волне популярности во второй половине XIX века. Мастерство ювелиров фабрики считалось непревзойденным. Одним из самых выразительных приемов стала гравюра с архитектурными пейзажами, перенесенная на металл.
Павел Овчинников обладал качествами выдающегося организатора. Он не только привлек к работе истинных профессионалов своего дела. С фабрикой сотрудничали выдающиеся рисовальщики, графики и архитекторы: Константин Борников, Александр Жуковский, Ипполит Монигетти, Евгений Лансере, Артемий Обер, Алексей Опекушин, Михаил Микешин.
Кроме того, фабрикант выстроил систему преемственности мастерства. Ювелирный бизнес в России стремительно набирал обороты, конкуренция росла, и владельцы успешных предприятий открывали при своих фабриках подготовительные школы.
Продолжателями дела Павла Овчинникова стали четверо его сыновей: Михаил, Александр, Павел и Николай. Под их руководством фирма успешно развивалась, получая престижные заказы и завоевывая все новые награды. Свою деятельность фабрика прекратила после революции 1917 года, когда все предприятия, так или иначе связанные с императорским двором, закрывались как чуждые новой власти и новому строю.
