Гончарова Наталия Сергеевна, лист из серии гравюр «Мистические образы войны» 1914 г. «Английский лев» . 1920-е гг. ...

Гончарова Наталия Сергеевна, лист из серии гравюр «Мистические образы войны» 1914 г. «Английский лев» . 1920-е гг. Бумага, линогравюра.
Размеры: 12.5 х 16.5 см (оттиск), 21 х 29.5 см (лист).

Подписи: «НГ» [авторские инициалы отпечатаны в левом нижнем углу] ; на обороте штамп «Московского общества печатников».

Работа в хорошей сохранности.

"Мистические образы войны" - серия из 14 гравюр Н. С. Гончаровой, вышедшие в свет в 1914 г. Графические работы представляют собой сложный культурный код, в котором соединились личные переживания художницы за своего мужа Михаила Ларионова, который в начале августа 1914 г. отправился на фронт, также глубокое осмысления религиозных текстов, в частности Откровения Иоанна Богослова, а также переработка традиций народного лубка, и отражения настроений общества в этот период.

Цикл из 14 гравюр читается как фриз, который условно можно поделить на три тематические группы - "военная экспозиция", "небесные видения", "образы Смерти, упование на воскресение и победу".

"Английский лев" входит в "военную экспозицию" из пяти лубочниых изображений (по порядку): 1. "Св. Георгий Победоносец", 2. "Белый орел", 3. "Английский лев", 4. "Французский петух", 5. "Дева на звере". Образы трех животных и птиц отображают три главные державы военного союза "Антанта" - Россию, Англию и Францию. [Серова Г.Ю. Альбом литографий "Мистические образы войны" Наталии Гончаровой. Культурные контексты и иконографические источники. С 245.]

О художнике: Гончарова Наталия Сергеевна (1881-1962) - живописец, график, художник театра, иллюстратор книг.

Родилась в деревне Нагаево (Тульская губерния). Училась в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1901–1909) на скульптурном отделении у П. П. Трубецкого. Живописью занималась самостоятельно, посещала мастерскую К. А. Коровина, пользовалась советами М. Ф. Ларионова. Писала импрессионистические пейзажи (1901–1906), развивала принципы неопримитивизма (1906-1911), восприняв традиции иконы, лубка и вывески. В этот период ее живописи преобладала крестьянская и религиозная тематика. С 1911 работала в духе футуризма. Вместе с Ларионовым разработала теорию одного из направлений абстрактной живописи – лучизма. Иллюстрировала книги футуристов В. В. Хлебникова и А. Е. Крученых «Игра в аду», «Мирсконца», А. Е. Крученых «Пустынники» и «Пустынницы» (1912), С. П. Боброва «Ветроградари над лозами» (1913). Издала серию литографий «Мистические образы войны» (1914). Вместе с Ларионовым была одним из организаторов первой выставки «Бубновый валет» (1910), выставок «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913), «№ 4. Футуристы, лучисты, примитив» (1914). В 1914 по приглашению С. П. Дягилева в Париже участвует в оформлении оперы-балета «Золотой петушок» на музыку Н. А. Римского-Корсакова. С 1915 живет в Швейцарии, Италии, с 1919 – в Париже. Одна из ведущих декораторов антрепризы «Русский балет С. П. Дягилева» (1914–1929). Выполнила эскизы декораций и костюмов к балетам «Литургия» (на музыку православных песнопений), «Свадебка» И. Ф. Стравинского (1915), «Испанская рапсодия» М. Равеля (1916). Создала серию картин «Испанки», «Космос», иллюстрировала книги «Слово о полку Игореве» (1923), «Сказки» Н. В. Кодрянской (1950).